かささぎの旗

ちびむすこが昨日寝転がって見ていたアメリカ映画。
彼はさいきんたくさん映画をみています。
ひとりでのこともあれば、ときにふじやまくんがきていたり、また三人ほどがいっしょだったりもします。
きのうはたまたま私が背後霊みたいにうしろでパソコンやっていたので、集中できなかったかもしれません。

あらすじは。
弁護士のおとこが外で魅力的なおんなと出会い、関係をもつが、男はあそび、おんなは本気、だんだん男の世界にズカスカと入り込んできて最後には修羅の関係となり、血で血をあらうようなバトルとなって、夫婦の正当防衛の結果、かわいそうなおんな（男の子を身ごもっていた）は殺される。・・と、実もふたもないはなしでごめんなさい。

ラブシーンが当然激しいのがあるが、笑ってごまかしつつ、やつは真剣にみていた。
いったいなにをかさねていたものか。
少しははは興味をもって、むすこにきいてみた。

なんでこんなの見たいと思ったの。

ああ、こないだ見た映画で紹介があったから。

なにそれ。

「めぐり逢えたら」ってのを見てたやん。
そしたら、「全米のおとこたちをきょうふのどんぞこにおとしいれたきけんなじょうじ」っていってたけん、みたかったと。おかあさん、まだ見る？メイキングが入っているけど。

うん、みる。

ってんで、みました。監督インタビュー、主演二人に脚本家、それからプロデューサーだったっけ、とっても元気のいい女性が、当時を振り返ってフェミニズムから強い反発をくらった思い出などを語ってました。おもしろかった。いつの時代もどこにでもあるはなしで、男と女の永遠のテーマだろうとおもいます。それをどうみせるか、これはスリラーでした、こわかった。まじでこわかった。

ところで。きのうはむすこの学校では金美齢講演会があったそうです。
とってもおもしろかったよ、おかあさんもくればよかったのに。
と開口いちばんにそういいました。
先生はなにを話されたの？
ときけば、さあーなんだったかな。にはわらいましたが。
だけどそれ、よくわかります。何を話されたかな、と説明するのは難しいですものね。
ただ拝聴したあと、とてもゆたかなたのしいきもちがのこるのです。
これはだいじなことですよね。

はじめての方からコメントをいただきました。びっくり、そして、うれしい。
乙四郎、さくらさんの二人とも同番組をみていたことも、すごい。
かささぎはこのところ生活時間が不規則で、もう寝ていました。
朝がものすごく早くなって新聞配達してもいいかんじ。笑
記事につけてくださったコメント、そのままブログアップいたします。
ありがとうございました。たぶん、若い人！

『部下を庇い連行された小隊長』
２００６・７・２０http://tokowotome.cocolog-nifty.com/blog/2006/07/post_6962_1.html#comment-59363481

▼テレビ番組のご紹介

アンビリバボーテレビ（10・8付）

http://www.fujitv.co.jp/unb/contents/prevfrm.html

勤め先においてありましたので一枚失敬してきました。
何このお地蔵さんみたいなおっさん！しあわせそうなお顔ねえ。
まっ三千五百円だって・・・ちょっと生意気、強気よね。高くない。
有名な人なの。あたしはしらないけど。
（有名だよ、人たくさん入ってるよ！）・・・外野の声。


太宰府文書館花菖蒲コンサートでの加川良のもつ雰囲気と重なるもんがあったんで、アップしてみました。

すみませんが以下の記事とはまるで関係ございません。
野田かつひこファンの皆様ごめんなまし。

『イマジン』(ジョン・レノン）1988年アンドリュー・ソルト監督

作品内容：http://movie.goo.ne.jp/movies/PMVWKPD807/comment.html

ほぼ忠実にジョン・レノンの生涯がたどられている。
昔同時代でながめていたレノンは、ずいぶん大人のイメージで、というよりは「じいさん」ってかんじで、いやそれも違うか、偉大なる長老、そんな雰囲気のロックスターでありミュージシャンだった。だけどあれで40歳でしかなかったなんて。
小野ヨーコとのあいだに生まれた男の子とは父子の強い絆があった。
その仕事から一切離れていたときのしんから楽しげな顔だけが唯一見せる年相応の顔で、あとは八十の老人よりもふけて見える。

あんまり幸せではなかったのね、ジョン。

オノヨーコ、彼女はすごくレノンには魅力的で神秘的だった。
新聞社にレノンがなぜヨーコをぶすと書いたと責め立てる場面、とてもおかしい。
ヨーコ、映画ではレノンを完全に支配して、ひとりじめして、結婚はまだゆるせるとして、仕事場にまで出没する。なおかつ倦怠期に入ったら愛人の指定までやってしまう。
それに比べたら前妻のシンシアのなんとつつましげで運命論者めいて思えることか。

だけどそれも含めて総てが芸術家の魂の求めた縁だったんだろう。
昔はげてものにしか思えなかったベッドインの意味も初めてわかった。
映画自体にイマジンってタイトルが冠されていることとも通じる。
月光の夏をみたあとこちらを見たからだろうか、ジョンレノンの「イマジン」はベートーヴェンの「月光」にどこか似ている。
おなじピアノ曲だからそう感じるのだろうか。

『月光の夏』1993年毛利恒之監督

作品内容：http://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%9C%88%E5%85%89%E3%81%AE%E5%A4%8F

ベートーベンの月光の曲が何度も流れる。
先にこちらを父と母とざりがにおっちゃん（従兄）とで見たのだ。
なつかしや、花沢徳衛が特攻隊員の遺族役でちょっとだけ出てくる。
そのときだけはみな「おおーっ！」と受けた。
父の父の顔にそっくりで身内みたいだったから。笑
花沢徳衛もいないし、田村高廣（元特攻隊員役）も今はいないんだな。
役者さんは映画のなかでいつまでも生きていけるからいいよね。

大石政則日記を読んで感じた疑問がとけるところがいくつもあった。

博多に住む長女が面白いよというので見ました。

はなしのすじは簡単。
純朴ないなかの好青年が紆余曲折を経て「no music  no dream」という青雲のこころざしを貫く姿をえがく。（ぷ！ほんとかよ）

まあ、みておくんなさい。
あの松山ケンイチのおかっぱ頭になよなよした内股歩き、なぐりたくなるから。
そのすがたで、きみはぼくのてんしさ～とか歌われた日には、おえ＝＝＝

でもま、そうは問屋がおろさん。

あ、時間がない。

いそぐよ、とばすよ。

宮崎美子が九州の大分（？）の母親役で出てる、いい味だしてる。

ほんとにね、なつかしいなあってほんわかなれる。
みどり一色のいなかの神社でのやりとり。
そこのシーンみるだけでも見た甲斐があります。
じいんときます。

あたしは弟とわかれた日のことをひさびさに思い出しました。
できそこないそうだった弟役の少年も、ナイス！

ではいってきます。

きのう夜「東京日和」をみたあと、次男が借りてきた「20世紀少年」の1巻から4巻までを読んで寝る。

朝九時半、めったに鳴らない携帯メールが鳴る。
でも、発信者の名前がない。
連句の宿題とかかれた返信だし、連衆の誰かと思うけど。
長文だしパソコンに移そうと操作をしたら、間違ってここに送信してしまう。
あわてました。
いっぺんで目がさめた。
まだわかりません。あわてものさんお名前を教えてください。
沢山作品を送信する時はパソコンメールへお願いいたします。
携帯メールは「参加します」とか「すこし遅れる」とかの緊急用。

朝、寝坊しました。
父と母はざりがにおっちゃんが温泉につれていってくれた。ありがとう、おっちゃん。
昨夜「東京日和」をもう一度最初からみました。
ゆるい。ときのながれがゆるい。柳川の川くだりのスピード。
中山美穂、いいおんなになったね。
お花のおかみさん役の藤村志保、やっぱりきれいだった。
竹中直人、まじめな役ははじめてみた。
最後台所の流しでなく場面、それからどっかの森の中でピアノ状になった岩をみつけて雨のなか、ふたりで楽しげに弾く場面がよかった。
同じアパートの男の子を自分の好きな色をつけてかわいがろうとする、写真家の妻ようこ。わがままでエキセントリックで繊細で、ああ、いいなあ。
うそをつくところも。早く死ぬところも。理想的だ。
うつくしいものは早く死ぬわかくしぬ。

柳川のみどりの駅のホームをぺんぺん草と缶コーヒー二つもって駆けてくる姿。
主題歌が大貫妙子だった。

佐藤春夫が明善の校歌さくし。へえー

ぼんもようおぼえているね。
すごいね。
はじめてしりました。
校歌といえば、わたしは中山そらんさんブログの芦北ってとこの写真があるサイトで、もうすぐ廃校になるらしい海のなかの小学校をみました。それをみてたら、荒井由実の「瞳を閉じて」が自然に口からわいてきました。http://musinandanikki.at.webry.info/200901/article_9.html

風がやんだら　沖まで船をだそう
手紙をいれた　ガラスびんを持って
遠いところへ行った友達に
潮騒の音がもう一度とどくように
今　海へ流そう

30年以上前、由紀さおりの「アズナブール流しながら、この手紙を書いてます…」という唄がヒットした(タイトルは失念）。それをアホな友人が「あずなぶる」という枕詞があるのだと勘違い。おいおい、枕詞は名詞の前に来るものだろう、と笑いつつも、こりゃネタに使えると、「あずなぶる　流るるセーヌの　川岸に　一人たたずむ　伊達男」というのを披露したら結構ウケて図に乗り、セロニアス・モンク、こつの名も枕詞っぽいな、そういやマイルス・デイビスと仲が悪かったとかいう、半可通なジャズの知識で作ったのが昨日の戯れ歌。おっとセルジュ・ゲンズブール(ゲンスブール？）、こいつで３匹目のドジョウ狙い、こんなのはいかがでしょう。
　　　げんずぶる　娘のなまいき　シャルロット
　　　今や三十路も　超えてアラフォー
　すいません、ジャズやフレンチポップス＆シネマファンにしかわからないようなマニア・ネタで。でも歌の意味はちっともえっちっぽくありません。ゲンズブールは父母・娘ともえっちっぽいけど。
　また話ワープして「柳川堀割物語」、そういや20年以上前の夏帰省した時、たまたま久留米図書館で上映会があり見に行った。池町川も昔は魚が泳いでるほどだったのに、高度経済成長期にドブ川になり、暗渠化して駐車場にという提案もあったようです。それがいつの間にかきれいに整備されている。市役所も、やればできるじゃないかいな。
　　

投稿： 呂伊利 | 2009年8月 3日 (月) 21時41分

　DVD映画『ＴＡＮＮＫＡ  短歌』（阿木燿子監督）をみた。

　原作は歌人・俵万智。
　映画のなかに効果的に散りばめられている、『チョコレート革命』の短歌作品。
　一人の女の、若い男と中年男性との色恋をえがく。
　恥ずかしながらかささぎはこの年まで成人映画をみたことがなく、女性監督作品なのに、！という場面が続くのでどぎまぎしたんですが、みているうちにだんだん監督の意図もわかってきました。以前ジュディ・オングが歌っていた『魅せられて』の詞を書いた阿木さんの「してやったり」って顔がうかんでくるような映画でした。
すきなおとこのうでのなかでも、ちがうおことのゆめをみる・・って歌詞を書いてた人ですし、おなじおんなとして、きもちはじゅうぶんわかります、かささぎも。
監督インタヴュー：http://www.hollywood-ch.com/report/interview_tannka.html

　この俵万智の歌集が話題になっていた頃、『連句誌れぎおん』に歌集評を書かせてもらっていたのをひょっこり思い出しました。（れぎおん20号、1998・１月号『俗の細道（八）』）
　れぎおんの前田圭衛子編集長には一種独特のやまっけみたいな気があり、その強力なそそのかしによってつい書かされてしまいました。
久々に読み返すと、自分のつっぱりが透けて見えるし、正直な苦悩もどこかにみえます。
妻にとっての愛人というみえざる「敵」の歌集と正面から切り結んだ、もう二度とは書けない文章であります。

かささぎのライフワーク「張形としての俳句」とまっすぐつながるテーマ。
自己嫌悪の情をこめ引用する。（私はなんとうそつきだったのだろう。）
この文章をかいたころの自分と、今の自分ではかなり意識が変わっている。
育児をしていた、家庭をまもるのに必死だったこのころの私は、自分の性をやっきになって否定しようとしていた。べつのことばでいえば、抑圧しようとしていた。いまはそれがよく見えます。映画は、そういった抑圧のいやらしさを自然に解放してくれる。ありのままでいいんだと、すべてを肯定してくれる。それはとってもやさしいことに思えてきた。
自分のこれまでの人生って、いったいなんだったのだろう。
もうすこし、女性性をだいじにしたいし、女であることに誇りを持って生きていこう。

俗の細道（８）
ー　『チョコレート革命』　優等生の幸福な不幸ー

　　　　　　姫野恭子

　俵万智の『チョコレート革命』批評を試みてみたい。普通批評のためには、なにか確固とした比較の対象が必要なのであるが、そんな大層な“短歌の地平”を所有するだけの知識もない、短歌初学のミーハーであれば、思い切り過激ないちゃもんをつけるのが積の山である。初夏だったか、西日本新聞の文化欄で伊藤一彦氏の同歌集批評文を読み、全く同感であると紙面に相槌を打ったことを覚えている。それで、批評の勉強のために、千五十円支払って歌集を買い求めてきて読んでみた。

　なんと今年五月八日の初版なのに、私が八女の積文館書店で買ったものは「六月十日十八刷」である。誰が買って行くんだろ。私みたいにいちゃもん付けるために読むという心貧しい者たちは、わざわざ買ってまでは読まないだろうから、やはり万智さんのファンの方々が大勢いらして、その方々が購読されたのだろう。

　優等生と呼ばれて長き年月をかっとばしたき一球がくる

　歌集をひもといて最初の章の五首目に置かれた歌である。この「チョコレート革命」は後記によれば作者二十八歳から三十四歳までの作品を、制作年順ではなく内容によって並べ替え、編集したものとある。万智さんは連句もなさるようだから、この作業は序破急その他自然な意識の流れを考慮して編まれたものと思う。

　上記一首はなんとよくこの歌集の出自を語り得ていることか。
アイドルが脱いだ、というだけのことだ。ブリッコするのも苦しい年になった歌手とおなじね。なんていったら、あんまりだろうか。
　それにしても、抱かれた抱いたという語の頻出する恋愛歌集を読み通すのは、ツライ。つらい、かったるい、てれくさい、気が重い、よだきい、しからしか。
そ、せからしか。
三人の子持ちで恋愛やフリン等から最も遠い距離にいる主婦にとって、それが偽らざる感想である。

　抱きあわず語りあかせる夜ありてこれもやさしき情事と思う
　水仙をふるさとの花と思うとき暗き海色の花瓶を選ぶ
　骨の髄味わうためのフォークありぐっと突き刺してみたき満月
　「恋」は「孤悲」だから返事はいらないと思う夜更けのバーボンソーダ

　肉欲的なうたからは離れたものを選んでしまった。一応、この四首をだしにして、何かを語り得たらとおもう。
　まず「やさしき情事」の歌。わたしはこのうたの「これも」という語が気に食わない。「これぞ」でなければいけないと思うのだ。三十代の俵万智の考える情事が、性愛的な戯れであるとしたら、四十代の私の考えるそれは肉の交わりのない霊的交歓であり、たとえばアガサ・クリスティーがメアリ・ウエストマコット名で書いた小説「春にして君を離れ」に描かれたヒロインの夫とヒロインの友人との、おなじ痛みを分かち合うだけの関係などはとても印象深く残る「やさしき情事」である。
　二首目、水仙の歌。俵万智の故郷はどこだろう。大阪生まれ、とあるから、与謝野晶子と同じ関西人だったのだ。このうた、暗き海色の花瓶がとても効いている。蒼い海色ではなく、暗き海色の花瓶に活けられて、凛とした香気を立たせる水仙は、この歌を詠んだ日の俵万智そのひとに違いない。私はこの歌の香りを信じたいし、煩悩の穢れを無意識の裡に祓っているものとしたい。
　三首目の満月の歌。なんて痛々しい。癇癪を起こした女の自虐の歌。骨の髄を味わうフォークというのがどんなものか知らないが、歌のコワサは理解できる。満月にフォークを突き刺したいとの願望。
　ここに引きたいのは「元始女性は太陽であった」で始まる有名な平塚らいてうのことばであり、その思想への反感である。青鞜の時代には輝いていたスローガンであろうが、時代を経た今、とても使える代物ではない。なんとかこのことばの桎梏を解けないだろうか。これからの女性の理想像の提示。
　これしかない。と思えるものが、実はある。
　「ｎｏｔｈｉｎｇ　ｌｉｋｅ　ｔｈｅ　ｓｕｎ」である。英国の歌手、スティングのアルバムタイトルにある「太陽の比ではない」存在の月になること。女は月でいい。いやむしろ月こそ太陽もしのぐものとして輝くことができるのである。スティングは霊的なすごい力をもった詩人だ。このナッシング　ライク　ザ　サン　と言うことばは、シェイクスピアのソネット１３０番の冒頭にある、「わたしの恋人の目は少しも太陽のようではないし、」と始まる恋歌である。それをスティングは「シスタームーン」で月の賛辞として復活させた。もうわたしたちは太陽になんかなりたくはない。月のようににびいろのやさしさで傷ついたたましいをいやす、そんな存在の女性が今後は求められるはずだ。
　最後のバーボンの歌。恋は孤悲、という言い回しを最近私は何かで見た。
そうだ。おそらく俵万智と同世代とおぼしき歌人、松山の俊成圭の処女歌集『風を聴く耳』（青葉図書）にあったものだ。

　つれづれに歌えば孤悲は濃く淡く流れる時の空を彩る　　　圭

　時代の不幸とは何なのだろうか。自由が不自由な檻であることに気づかないふりをしなくちゃいけないこと。ああ、振り返れば、現在中一の長女が小4の少女だったころ、保護者参観で性教育があったときのことが忘れられない。赤ちゃんは愛し合った男女二人のセックスによって生まれてくるのだ、と先生はおしえた。これはうそである。愛情がなくても人は性交できるし、愛情があっても赤ん坊が生まれてくれないこともある。『新世紀エヴァンゲリオン』という本音むき出しの、過激な少女漫画が異常なほど娘たちのこころを捉えたのは、こんなおとなの欺瞞に虫唾が走る魂の自然な要求であった。これにでてくるヒロインヒーローたちの家庭は最初から崩壊している機能不全家族である、というのも圧倒的な共感を呼んだ理由だ。
　俵万智の不幸は、野性を認めぬ時代の代償行為のごとく、唯一残された身のうちの野性＝性愛を愛情と錯覚したことだった。おっとにふりんをされたつまのがわからものをいわせてもらえば、そうだ。優等生ほどでっかいフォークで月を抉っているように思えて、不憫でならぬ。

　（連句誌れぎおん20号、１９９８年1月号掲載）

ろいりさん、情報ありがとうございます。
絶唱＞＞モノクロだったような・・☆・・また見たいものです。
慕情＞＞こっちも見たいです。　最近はワンコイン（￥５００）で昔の映画DVDが並んでいるので、ちょっと探してきます。
映画や書籍は不思議なもので、年齢が変わってみるとまた感想が違いますね。
お姉さんは思春期のど真ん中だったのですね＾＾

投稿： エメ | 2009年7月12日 (日) 09時17分

　　元久留米人　　梶原呂伊利（神津呂伊利）

ぼんさんが若大将ｼﾘｰｽﾞ３本立て見たというのは、今の文化街の地名の由来となった、「文化会堂」ではないでしょうか？ちなみに、封切り後ちょっと間をおいて安い値段で上映するのが２番館、ぼんさんが小６の頃なら、「文化会堂」は更にそれより後に上映する邦画の３番館で、３本立てだった。これと同じ場所にあった「名画座」(だったかな?)が２番館、わが「ロイリー」が洋画の２番館だった(時々試行錯誤して邦画や成人映画を上映した時期もある）けど、どちらも通常は２本立てでした。
　若大将シリーズは封切りの時、怪獣映画と２本立てのこともあり、私が最初に見たのは小５の時の「ハワイの若大将」で、お目当ては怪獣映画「マタンゴ」だったが、普通の怪獣映画と違ってあまりに気色悪く、悪夢を見るほど。大学生の頃に、星新一らSF作家が原案を書いており、今で言うカルト映画化してると知りました。で、この時は姉弟３人で見に行ったけど、帰ってきた私が「若大将のほうが面白かったね」というと、姉が「いやらしか」と言って笑ったのを覚えてます。青大将がスミちゃんを襲うシーンがあったからでしょう。子供が素直に楽しんでるのに～姉はその頃中２だったから、あーいうシーンの意味がわかったつか。

　「ある愛の詩」や小椋佳のごつふーたらぬるかつは好かん、という点では奇しくも３人意見が一致、でも「さらば青春」は例外という点ではかささぎさんと意見が一致、高校卒業した頃流行ったので、よくギター弾いて歌ってました、自分の家で一人、聴く者もいないのに。あ～、暗い青春の１ページじゃった。
　恥ずかしながら舟木一夫もファンでした。それも紅白で「絶唱」を聴いてから（作詞は西条八十、この人もいろいろやっとるのお↓）。映画は文化会堂で見逃し（数年前、名画座最後の砦、池袋文芸坐でやっと見た）、高１の時、古本屋で原作見つけて読んだら、何か印象が違う。寄生地主制度に疑問を持ち、「アカ」の思想にかぶれたと勘当される息子、アプレゲール（戦後派）なんて言葉もこれで覚えたし。ここで正しい日本語について、戦後生まれは戦後派ではないのに、最近は間違って使われてることが多いようですね。あ、それで原作者大江賢次とは、かささぎさんとそういうところで縁があるのか。私が買ったのは初版本のようで、今は希少価値あり？しかし当時の高校生で、大江健三郎より先に大江賢次を読んだとは、イヤハヤ何とも言えん。
　エメさんが勘違いしたのも無理はない、「絶唱」では和泉雅子が相手役だったのに、悲恋もの第２弾の「夕笛」では松原智恵子に変わったからでしょう。「絶唱」の最初の映画化は、マイトガイ・渡り鳥以前の小林旭・浅丘ルリ子が主演で、モノクロ映画です。これも20年以上前に文芸坐で見ました。百恵ちゃんのは見とらん。テレビドラマ化も何回かされてます。「慕情」は、手元にあるキネマ旬報社刊の「アメリカ映画作品全集」によると1955年に初公開、その10年後ぐらいに再公開しています。これも東京のどっかの名画座で見た。そして香港行った時、慕情のシーンに出てくる海辺にも行きました。映画公開後にナット・キング・コールが主題歌を歌いヒット、私も１度カラオケで歌ったことあり。
　あ～、またなごなった、

　　　　　以上、投稿。

※

西條八十：http://ja.wikipedia.org/wiki/%E8%A5%BF%E6%A2%9D%E5%85%AB%E5%8D%81

「蘇州夜曲」も、このひとの書いたものだったんだね。作曲は服部良一。
誕生日にむすこが中古のｃｄシングル『ジュピター』平原綾香のをくれた。
そのなかにあった。ゆったりと川をくだるときのような、たゆたひの。
ジュピターと蘇州夜曲は「みむねに」ということばでつながれていた。

服部良一は「夜のプラットホーム」、アストロリコのｃｄアルバムで知った。

今週みた映画。（「昼顔」のほかに）

１　「プルーフ・オブ・マイ・ライフ」　ジョンマッデン監督

キャサリンという名の主人公、２７歳。
アンソニーホプキンスが父親の天才数学者役。
狂った父と暮らしながらキャサリンは定理の証明にのめりこむ。
「proof of my life」、ジェイクギレンホールと、グウィネスパルトロウ。
ぐうぃねすは綺麗なのかぶすなのかわからん魅力があります。
「恋に落ちたシェイクスピア」をみてからすきになった。奥深い。
親子の机周りがかささぎの机くらいすさまじく散らかっていた。
「虚数」という題の音楽が胸をうつ。
おねえさんが現実的な嫌味な役で。
お金は出してほしいけど、ぜってえ一緒には住みたかねえタイプ。

冬のシカゴ。その風景。
とっても寒そうで、でも、いちどいってみたい。
天才数学者がさいごに書いた証明。
俳句の季順によせる感慨のような。ああいいなあ。
傑作だ。
ジェイクギレンホール、やっぱりなんかいい。
「ムーンライトマイル」も「グッドガール」もよかったけど。
アンソニーほぷ金子、この役最高によかった。
親子にして師弟という関係。
下から上を見上げるということ、また上から下をみるということ。
いつのまにかそれがいれかわってることのかなしさ。


でも、この映画でのいちばんの魅力は、編集だろうとおもった。
場面ごとに父親が生きていたり死んでいたりする。時間軸がぶれる。
え、どういうことだと思う間もない。それ、魅力。

２　　「眉山」　　犬童一心監督

泣けた。いい映画だった。つくりものの世界の。
でだしはとろかった。くさかった。
松嶋菜々子もすきだし、母親役の宮本信子はそのむかし、石立鉄男と出ていたテレビドラマのころからのファンです。
「おひかえなすって」じゃなかった「おひかえあそばせ」だったか、そんな題のラブコメがあっていて、複数の女優さんのなかでこの人が一番好きだった。
そののちブレイクしただんなさんの伊丹監督作品は苦手。
（独特の毒気があり、それがたまらなく下品に思えるから。）
この映画のお龍さんはとっても粋でいなせで啖呵がきれる。
すじが一本ビシッと通っていて、ほれぼれするほどいいおんな。
惚れた男にもらった命をいとおしんで、だいじに守り育てて。

少女時代を演じた娘さんのひたむきなまなざしがとってもよかった。
「一瞥」がこころにくっきりと残る、残せる。そんな映画でした。

夏八木勲。
この人ですが。いいですねえ。
かささぎは名古屋の原しょう子さんの個人俳句誌『禁猟区』に二年ほど在籍してた。
そこで大分の貞永まことを知ったんですけれども、原さんが貞永まことは夏八木勲に似ている。と書かれてたのを思い出しました。
原しょう子さんもきっと貞永まことの死については一文を書きたかったろう。
と時々おもうことがあります。
きっとどこかに書いてらっしゃるのかもしれません。よみたい。

映画談義＞＞昔の女優さんたちはほんとにきれいで個性的でしたね
当時、ドミニク・サンダ、フェイ・ダナウエイが好きであこがれました。
最近ではレニー・ゼルウィガーさん♪
男優はダニエルクレイグ氏、ケビンスペイシー氏。
みなさんたちはどんな俳優さんが好きですか～

投稿： エメ | 2009年7月 9日 (木) 01時01分

さいきんみたもの。

DVD．．．『キューティーハニー』庵野秀明監督。
　　　　　　これはたのしい映画だった。警視庁の女の子かわいい。
　　　　　　もちろんさとえりも元気だし登場人物みんなが出色。
　　　　　　『THE HOLIDAY』監督: ナンシー・マイヤーズ
　　　　　　ジュード・ロウが素敵でした。かっこいいなあっておもった。
　　　　　　あと、老脚本家。映画への情熱を語り、映画をみる視点を教えてくれる。

映画・・・『それでも恋するバルセロナ』

バルセロナの感想、えめさんブログにかきこみ。http://hatue62.seesaa.net/article/122464038.html#comment

えめさんの写真、色があざやか。
雲の写真もナス畑の写真も、九州じぇ。ってかんじで、目がさめる。
さくらさんの写真とはまた違う味わいです。
すごい才能の人たちがこの世にはいらっしゃいますね。

「ややこ歌仙」で一箇所、連句人には季戻りにおもえる式目違反を犯している場面がありますが、確信犯的にそのままにしておきます。

名残表の月（中秋）、それにつけた盆踊り（初秋）。
これですが、かささぎのなかでは、『人は月に生かされている』(志賀勝）という中公文庫を『暦論』を九州俳句誌に連載していたときに資料として読んだことがあり、それに古代中国の慣習として紹介されていた行事が下敷きにあります。
で、えめさんも偶然そのことをイメージとして提出されたので、使いました。
現代のせまい季節感ではなく、もともとの原初的な意味での付けです。

　　元久留米人・梶原呂伊利（神津呂伊利）

　はい、また１週間のご無沙汰でした。「シェルブールの雨傘」とカトリーヌ・ドヌーブについてですね。
　
　最初に見たのは大学生時代、京都の祇園会館という３本立ての名画座で～作られて10年後ぐらい。当時はまだ人生経験も恋愛経験も浅かったので、何で女は男を待てなかったのだろうか？と思ったけど、1964年という時代背景を考えず、ついでにいうとアルジェ独立戦争についてもよく知らなかった。　
　
　２回目見たのが10年以上前、最初のシーンから感銘を受け、なぜ１回目見た時たいして良い映画と思わなかったのかと、自分の鑑賞力のなさをしみじみと感じました。実は私、大学時代は月に30本前後見ていたほどの映画ファン(を通り越してマニア、今ならおたくと呼ばれるところ)で、ここ数年は月に４本ぐらいしか見ていないけど、神津島に行く前は最低10本以上(しかもほとんど映画館で)見ていたぐらいです。だから映画関係の仕事につきたいと思ったこともあり、でも、この名画を見抜く才能のなさを考えたら、仕事にしないで良かったのかも。カトリーヌ・ドヌーブは若い時もいいけど、中年以降の、いや60過ぎてからの映画もいいですね。特に大ファンというほどではないけど。
　
　最近見た映画で良かったものね～、映画ファンと言うと、よく聞かれて困る質問です。なんせあれもこれもと浮かんでくるので。でもこの１年間ぐらいに見たもので、みんなが知っていそうなものを除くと、次のような映画かな。
　
  「闇の子供たち」…今話題になってる臓器移植問題もふくむ、梁石日(ﾔﾝ･ｿｷﾞﾙ)の原作に迫る力作。梁石日作品の映画化にはなぜか傑作ばかり。
　「ミリキタニの猫」…路上(ﾎｰﾑﾚｽ)画家だった、強制収容所体験もある日系人を主人公とするドキュメンタリー。
　　

　とりあえずこの２本だけにしときます。映画について語り出したらきりがないのでこのへんで。
　ここで余計なおせっかいかもしれないし、素人判断になるけど、連句と俳句(俳諧)の違いとは、駅伝とマラソンの違いみたいなもんではないでしょうか。私はマラソンやるけど、マラソン仲間に駅伝に誘われてもあまり乗り気にはなれない、そういう人もいる、それは性格・個性の問題です。

DVD　『白椿』　を見る。
ゆたりとして、シンプルな映画。

ものがたりの筋。

いまの女性なら誰でも抱えているだろう日常の不満。

ひとりの若い母親ーきれいな女優さん。名前を知らない。
仕事をおえて帰ってくると待っているお給仕。おさんどん。
きついのはおなじなのに。
夫は「おれは毎日なんのためにこんなきついめにあっているんだ。」
というが、妻のがんばりには目をくれない。
むしろ当然のことをなぜお前はやれない。という目。
いたわってくれ。やさしくしてくれ。
そう目がいっているが、妻はそれに応える余裕がない。
園児の娘の送迎も父親まかせである。

また、別の所に受験浪人のむすめがいる。
女優さんの名前を知らない。テレビでよくみかける顔。
きれいな母親から口をすっぱくしてああしろこうしろいわれ、
うるさくてたまらない。へやはちらかり、友達以外誰とも口をきかない。
いつもむすっとして不機嫌。

主役は題にあるように美しい白椿である。
咲いているのは海に面する町のなにげない小さな通り。
幼稚園児の女の子がおじいちゃん（財津一郎）に手を引かれてその樹の前を通る。
ここから話ははじまり、二人のヒロインと椿の精とが入れ替わる。

原作、夢野久作。
女優さんたちのファッションが繊細でとてもきれい。
何回となく挿入される入江の俯瞰シーン、どこだろう。
主題歌より途中で流れるピアノの曲が印象的だった。

ラスト近く、夫がひとり白椿とむきあって長い間ものをおもう場面。
そのとき、かれはなにをおもっていたのだろう。
役者さんにたずねてみたいきもち。

日曜、久留米の映画館へ母達三姉妹をつれていく。
前から三列目の席で『おくりびと』をみました。
先売券という二日前から買える入場券を土曜に購入していたので、当日は並ぶこともなく、スムーズに入れました。
開演に三分ほど遅れてしまったのですが、場内はスロープばかりで階段はない造りでした。
これなら暗くても、転ばず安心です。

はじめて母を映画に連れていったのです。
あまりにも前方すぎて首が痛かったけど、目が不自由なすぐ下の叔母(八女在住)がたいそう喜んでくれました。
もう一人の久留米の叔母(むかし黒木駅近くにいた叔母)も思いがけなかったといって喜んでくれました。
映画は面白くてうつくしく、示唆に富んでいました。
できすぎと感じもしたが、映画では自然に思えるからふしぎだ。

主人公が幼い日別れた父役の俳優さん(峰岸徹）の一回切りの眼差し。
山形の窓外にしきりと雪の降る景色。
チェロを弾く支点となる床の一点の深い疵。
・・これらがゆたかな音色とともに心に刻まれる映画でありました。

イムジン河、「パッチギ！」のはとても良かったですね。
主役の青年があの時代の雰囲気をあざやかにまとっていた。
茫洋としていながらいつも何かに餓えていて。

ところで。

先日「あなたになら言える秘密のこと」という映画をみた。
題がタルイのでｄｖｄ借りるのはややはずかしいのですが。

これに「ポルトガル文（ぶみ）」という本が出てきます。
なんだろうと気になって調べました。
http://www.ne.jp/asahi/fuse/abraham/europe/europe-south/portugal/po-letter/po-letter.htm

最後の場面の浅黄色のキッチン。
これだけでも見る価値があります。

つんのめる姿で歌へ天城越え　　恭子

なぜか石川さゆり天城越え。連句の付け句がよろけでてきた。

朝晩ブログにつきっきりで、何の因果か竹橋乙四郎のおともをいま必死でさせられていますが、わが夫とはこんなに付き合ったことなど一度もなかった。とふと思う。
天敵のような関係。
このとおーいい厳しい絶壁のかもめ啼く距離感。
それをわれはひたすら愛す。

ふうふには他人より遠い時と間があるんだよ。
そのおかげでたくさんきづけみえてくるんだよ。（あいだみつを風に）

多様性をみとめあうところから、ふうふははじまる。
そして、
多様性をみとめあうところから、連句ははじまる。

夫に限らず人様をたびたびいやな目に陥らせるかささぎには、人間性とかなんとかそんな高尚なものはきれいさっぱりお諦め下すって、またあのあほが程度で気長にお付き合い下さい。かささぎって鳥は絞め殺したいほどいやな鳥なんです農民には。
でもなぜか天然記念物でとっちゃだめなんです。

世の中はそんなもんだよおとっつぁん。けっ。

で、タイタニック。

私はみたことなかったのです。やっとみることができた。
なにがよかったか。
老女優さんのきれいな青い目。
うつくしいひとでした。ヒロインはもちろんきれいで。
男優さんも魅力的で。

で。

死体を切り離すタイミング、絶妙の間。

愛する男が死んでる。でも、自分は生きてる。
と気づく、近くに船。
笛を鳴らす。其の前に、えいやっと死体男を切り離す・・・

なんてこったい。これまでのろまんてっぃくなはなしが。

あれはどうみたって、リアリティがある。
こいつわかってんじゃん。と
かささぎはぎょっとして、ここでひざをぽんとうつ。
ゆきてかへるこころ。このことか。

次は四月の頭に堺屋で又連句会やりますんで、どちらさまも、よろしくおたのもうします。
神戸から前田圭衛子師もいらしてくださるとのことです。
このどんぞこも底を打ってきていることを、今はただ願う。

このところ映画の記事をまったく書いてない。
これはいかん。

見てるのは見ていますです。それも米英と仏映画ばっか。

九州俳句誌に『張形としての俳句』っていう凛々しい題で文章を書かせてもらっているのですが、１３回書き、行き詰ってしまってる。・・・ここからが本気だして挑まねばならんとこなんだ。でも壁にぶちあたってしもうとる。まったく何もうかばん。レッドクリフの戦いなんであるおーまいがっなんである。あしたまでになんとか果敢と書かんといかんとたい。

「セックスアンドザシティ」。
をみた。
一をみて*、ニの途中でギブアップ。
降参恒産。当分食傷。
一つ気づいた。
かささぎはひと月まえにパーマをかけたのですが、それ、もしかしてこのヒロインの髪とおなじだったのか？・・がーん。失敗してるので全くわからなかったが、きっと美容師さんはあのヒロインの髪型にしてあげたかったのかもしれない。
堺屋使用予約をしにいった市役所で中川ワタルにばったりあった。
近づいてきて「髪爆発してますよ」といいやがりました。わかっとるわい！

アメリカと韓国映画とでは性の描き方、考え方がまったく違う。
あたしは、どっちもいやだよ。どっちへ逃げても道がない。

ってところで、ピーターオトゥールの『ヴィーナス』、みました。

これはよかった。
印象に残った。
ラスト、波打ち際をヴィーナスの肩にすがって歩く、ヴィーナスに頼んで片足をはだしにしてもらって、水に足を浸す・・・
まるでそれは自分であるかのように、リアリティがあった。（この項、つづく）

*　いつも借りられていた！ひと月まった。

じつはわたしはあんまり映画をみていない。
さくらさんがオードリーの映画は全部見たと書かれているのを読んで、こりゃあいかん。とおもった。ぼちぼち全部をクリアーせんば。

『ローマの休日』　をテレビで見たっきり。
それと、失敗作といわれる超大作『戦争と平和』を小学校で見に行って、たいくつで死にそうだったことを覚えているくらいです。(中学校だったかも。長くて長くて映画館のいすが苦痛でたまらなかった。なんであんな映画を先生たちはみせたかな。文部省の方針？全国一律？）

そこで、マイフェアレディ。有名すぎる。

はじめてみましたが、いやあ、おもしろかったですう。

お話が童話的なのにリアリティがあって、感動しました。
いくつかの歌も耳に残る。
運がよけりゃ。とか、君住む街角。とか。
「君住む街角」は、去年竹内まりやが出したアルバムのトップで歌われていました。映画ではイライザに思いを寄せる貧乏貴族の青年が歌います。

http://www.utamap.com/showkasi.php?surl=B22551

主人公イライザ(オードリー）の父の、分をわきまえたユスリタカリが感動的で魅力的だった。
こういう人は強い。あそんでいても、ながされない。
自分と世間をよく知っていて、甘えがないからです。

それと時々挟まれるストップモーションが、とても面白かった。
すべてがあたらしくおもえて。衣装もきれい。オードリー優雅！

米国大統領選、史上初のアフリカ系黒人が大統領に選出されたもよう。忙しくて、まだオバマの演説もきいてないかささぎは、とりあえず、先日からのつづきをやっつけます。リンカーンの演説のつづきです。

Now　we are engaged in a great  civil war,　testing whether that nation, or any nation so concieved and so dedicated,can long endure.

いま我らは偉大な内戦を戦いぬくことを運命づけられています。これはかように（自由思想のもとで）はぐくまれ、また(万民は平等であるという命題に)かように捧げられた、アメリカあるいはいかなる国が、ながく生きながらえることができるのかを試すための戦いです。

上記、engage の意味がいまひとつぴんときません。
日本人はエンゲージいうたら婚約しか思い浮かばないもの。
そこで単語を調べます。ネットで拾ってきたのを貼り付ける。

*en・gage[ inid ]

「engage」を新グローバル英和辞典でも検索する

[動]((形式))(他) 1 〈心・注意などを〉引く, とらえる；〈人を〉引きつける, 魅する, 喜ばせる ・ engage a person's attention 人の注意を引く. 2 〈人を〉（…として）雇う((as ...))；〈部屋・席・ハイヤーなどを〉予約する ・ engage a workman 労働者を雇う ・ engage him as an adviser 彼を顧問として雇う ・ engage a table at a restaurant レストランのテーブルを予約する. 3 ((通例受身または～ -self))〈人を〉（…に）従事させる, 携わらせる；〈時間を〉（…で）占める, ふさぐ((in, on, at ...)) ・ have one's time fully engaged 時間がすっかりふさがっている ・ I engaged the stranger in conversation. 知らない人を話に引き入れた ・ He is engaged in a new study. 新研究に着手している ・ He engages himself in every new project. 彼は新しい計画といえば何にでも飛びつく. 4 ((しばしば受身または～ -self))〈…するよう〉約束させる, 引き受けさせる((to do))；〈…と〉保証する((that節))；…を契約［誓い］で縛る ・ He engaged (himself) to do his best. 最善を尽くすと約束した ・ I engage that he is dependable. 彼が信頼できる人物だと保証します. 5 ((受身))〈人が〉（人と）婚約する［している］((to ...)) ・ He is engaged to my sister. 彼は私の妹と婚約している. 6 〈2つの歯車・クラッチなどを〉かみ合わせる；…を（…と）かみ合わせる((with ...)). 7 〈敵と〉交戦状態にはいる；〈自軍を〉交戦させる ・ engage the enemy (in battle) 敵と交戦する. ━━(自) 1 ［engage in A］〈Aに〉従事する, 関与する；〈Aに〉雇われる, 勤める. ▼Aは名詞・動名詞 ・ engage in political activities 政治活動に携わる ・ engage in a game of tennis テニスの試合をする ・ engage in teaching 教師をする ・ I have no time to engage in gossip. うわさ話の相手をしている暇はない. 2 ［II to do］ ((形式))（…すると）誓う, 請け合う, 約束する；責任を負う. 3 〈2つの歯車などが〉かみ合う；（…と）かみ合う((with ...)). 4 （…と）交戦する((with, against ...)). engage for ... …を保証する. ▼受身不可 ・ He engages for her honesty. 彼女の正直なことは彼が保証している. ［中フランス語←古フランス語engagier （en-中に＋gage誓い＋-er＝誓いで結ぶ）］ en・gg・er [名]

長いですが、まあ一応ざざっと目を通してください。
このうちの他動詞、３の意味だと思います。
be engaged in ～に従事する。
しかしそういう辞書的知識がないまま読んだ場合でも、なんとかこじつけて暗闇鍋に手をつっこむかんじで翻訳しますと、やはり婚約っていう概念にいきつく。いっしょになるべく運命づけられた。とでもいうような意味をさがしてくる、あたまは自然と。ですから、

Now we are engaged in a great civil war,

いま我々はおおきな内戦のもとに定めつけられ引き寄せられ戦わされている。

というのが、最初によんだときよぎった文章の意味で、そんなふうに思えば、これは受動態でありましょうか。稲津紀三師の書かれていたことをふとおもいだします。天為という概念を言語はどうはらんできたかってことですが。

おととい佐藤先生から習ったbe完了文、

We are met on a great battle-field of that war.

われらはこの戦争の偉大なる戦場に会している。

We have come to dedicated a portion of that field, as a final resting place for those who here gave their lives（so） that that nation might live.

so that may構文。
（なになにのためになになにする。）

かの国(アメリカ)が生きながらえるため命を捧げた（gave)人たちのために、最後の安息の地(墓地）としてこの戦場の一部を提供（ででけいと）しようとわれらはここにやってきた。

この文章は、前回からの続きです。おなじ単語をどう違う日本語でいいまわすかのテストです。笑

dedicated その１

http://tokowotome.cocolog-nifty.com/blog/2008/10/in.html

参照

犬死：http://tokowotome.cocolog-nifty.com/blog/2008/01/post_a20a.html

１、「夕凪の街　桜の国」

ひとことでいうと、とても自然なひろしま映画。
これみよがしな反戦映画ではなく、核廃絶の熱いこぶしをふりかざしもしない。
なのになみだがぽろぽろこぼれる。それが、今風。長距離バスに乗りたくなるし、けばいラブホに一度とまってみたくなる。
終戦直後の時代を生きるヒロイン麻生久美子のけなげではかない風情と、対照的な現代を生きるもう一人のヒロイン田中麗奈の元気のよい三角眉がすばらしい。それと脇役の中越典子、このひときれいになったよねえ。あと、藤村志保。この女優さんはいつ見ても、きれいな日本人女性の品格を感じさせる。去年みた「二人日和」もほんとによかった。ストーリーは・・まあみてください。昭和三十年代の銭湯シーンがあるのですが、あれをみて、小学生のころ、街角で偶然みかけたケロイドのある人を思い出しました。ケロイドというのは、千のことばで反核をかたるより、ずっと強烈なひとつのメッセージだと思う。

２、「　クイーン　」

エリザベス女王の、ダイアナ妃の葬儀をめぐる数日。
就任したばかりのブレア首相とのかけあいが徐々にすばらしい。
女王のふるまい、その心理描写。といっても、ナレーションが入るわけではない。ただ女優へレン・ミレンが淡々と堂々と演じる。見ていると、まるで上質の俳句を読んだときのように、自然に女王のひめたおもいがみえてくる。母親をショッキングな事故で突如亡くした二人の孫を匿い、マスコミの好奇の目から逃れ、籠る広大な領地で、女王がひとり車を駆って浅瀬に突っ込むシーン。ここで遭遇した荘厳な鹿と情をかよわせる場面が、もっとも印象に刻まれた。

女王に皆がマアム（おかあさん）と呼びかけるのはふしぎだと思って調べると、ma'am　は英国女王様という意味もあった。
ブレア首相がこの一件でファーザーオブイングランド(Mr.Father of Nation)と呼ばれてうれしげな表情をするのもおもしろい。実物よりかずっとチャーミングな俳優さん。

イギリスと女王は立派だなあ。
映画がなければ、そうは思わないままだった。

ひるがえって日本の皇室をどう考えるか。なのですけどね。

二本の映画を見た。

一つは、1983年角川映画『時をかける少女』原田知世主演。
先日見た『転校生』の大林宣彦監督の大ヒット作であり、原作は筒井康隆ということだけ知っていた。アニメ版を見て、こっちも見たくなった。

なんとも懐かしい新鮮な映画。風景がすばらしい。
冒頭の瓦屋根の重なりの場面からひきつけられた。
坂の多い露地の道。長崎や尾道のような。
少年は記憶に残らぬが、原田知世が圧倒的な存在感。

そして脇役に入江たか子が出てきた！たか子は俳人石橋秀野の文化学院時代の同級生である。この年、計算すると七十四歳だが、和風美人だ。

もう一本は、1944年黒澤明監督作品『一番美しく』。モノクロ映画。
戦時中の昭和19年の戦意高揚映画に属するものであるが、まったくその手のあくどさを感じさせない。ひたすら女工の可憐さといじらしさ、真剣さだけが伝わる。入江たか子が、なんとここにも登場していた！水島寮母という女工たちの母親代わりともいうべき役回りである。時をかける少女から四十年のときを遡って、３４～５歳の入江たか子に会うことができた。ああ、この年、まだ秀野も生きていたのだ。美しい。女たちが、一生懸命けなげでうつくしい。こういう映画を見せられると、かような国に生まれてきたことを感謝したくなる。戦争のいきさつはもうどうでもよい。勇敢に戦った男たちと懸命に耐えた女たちを信じたくなる。

何も知らず借りた二本の古い映画。
その両方で入江たか子に出遭う。偶然とは思えぬ私がいる。

入江たか子：http://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%85%A5%E6%B1%9F%E3%81%9F%E3%81%8B%E5%AD%90

『一番美しく』：http://ja.wikipedia.org/wiki/%E4%B8%80%E7%95%AA%E7%BE%8E%E3%81%97%E3%81%8F

昨夜ひとりで見たアメリカ映画。
伝説の歌手ジョニーキャッシュの物語。
先日見た「メラニーは行く！」のウィザースプーン主演（助演）。
まっすぐ歩け。walk the line.
いい映画だった。長かった。

http://americatvfilmnotes.web.fc2.com/Walk_the_Line.html

テレビはみない。
政界も興味ないが、少し興味が出た。

わたしは小沢さんが好きだが、あそうさんも好きだ。
どっちがいかにふむばるか。
今度の選挙は八女市長も出るし、盛り上がる。
どっちも好きなんだよね、かささぎは。
日本遺族会会長の古賀まことも、市長野田国義も。
どういうふうに票がうごくか。

そりゃそうと、失言失言ていつもながらの報道にムカムカと怒りがこみあげる。
日教組は日本のがん。いいじゃない。思ってきたことを言っても。なぜかばわない。
大臣だから言う価値と重みがあるのだろう。それを、鬼の首をとったように封印してゆく。結果なにも本気で語られない。

こどもたちが小さかった頃、文藝春秋にはまっていた私は日教組が大嫌いだった。
ところが、じっさいに娘が不登校になった時に親身になって手をさしのべて下さったのは、組合活動をしていた１人の女の先生であった。
先生のおかげで、夏休み春休みに母と女教師の会が選んだいい映画をいくつもみせてあげることができた。先生にはとても感謝している。

主義主張、理想と現実、私生活と公的な活動。どれも大事だがどれも決め手ではないような気がする。なにがいちばんなのか、あとになるまでわからない。いや、あとになってもわからない。

考えても分からないことは考えないほうがいい。
魂にまっすぐ歩くことしか。けつまづくのもまっすぐ歩くから。

追伸

台風がきているようです。
台風がきたら、道路メンテナンス会社の依頼で警備要員を沢山配置しなければならない。
有明湾岸道路。有料道路ではありませんが、要所要所にたち、進入する車に通行不可であると告げねばならぬからです。通行止めのための動員。天気同様、しごとはなまものです。

もういちど見たいスタジオ時振りのアニメは、『海がきこえる』。

高知の風土、ときに挟まれる東京、この二つの異なる景色が、主人公たちの生き生きとした生活と会話をひっぱる。

一昨年タイトルに惹かれてレンタルやさんで借りて見たのだが、dvd の巻末に付けられた若き製作者たちの想いを知り、なおさらのことに心ひかれる。

熊本の俳人中山宙虫（なかやま・そらん）のブログを見ていたら、宮崎駿監督の崖の上のポニョが取り上げられていて、なぜか反射的に連句的に、この『海がきこえる』がでてきた。内容とテーマは天と地ほど違うだろう。ただ、監督のイメージロケというくだりが、『海がきこえる』におけるしつこいほどのロケを思わせた。だが、宮崎監督は、この若手の作品を認めていないらしい。

妙に気になり、海がきこえるを検索すると、原作者がなくなっていた。

http://homepage3.nifty.com/akinori_naka/

氷室冴子さんのご冥福をお祈り申し上げます。
『海がきこえる』が残してくれた余韻は今なお鮮やかです。

「メラニーは行く！」（リース･ウィザースプーン主演）

（SWEET HOME ALABAMA、２００２）

ニューヨーク市長役で出てくる女優。

どっかで見た。だれだった？

・・・思い出せない。

最後、キャスティング見て、わかった。
キャンディス･バーゲンだ！
うっわー。なつかしい。

なんて元気な映画。
深夜に一人でけたけた笑って見た。ことに南北戦争保存会という趣味の会の、むかしの戦闘再現中に娘が割り込み、たくさんの死体役の中に父を探す場面。あれは最高におかしかった。

南部出身のいなか娘と市長の息子ニューヨーカーとの恋。
デザイナーとしてニューヨークで成功した娘には、じつは田舎に夫がいて離婚がまだ成立していない。
夫に離婚を迫るため、アラバマへ久しぶりに帰省した娘は、そこで昔の自分に出会う。
貧乏人とお金持ち。田舎と都会。野暮ったさと洗練。真実と虚飾。
価値観が真っ向から対立する。
同じ女性を別々の角度から愛する男が二人。
うーん。・・・そういう風に作られたドラマと言ってしまえばそうなんだけど。
南部の男のほうがやっぱかっこよかった。
お金や地位や家柄じゃない。縁と愛情。

通勤車内で聞く英語のおかげか、以前よりは台詞が聞き取れた。
ただ、いちいち訳そうと考えるあたまがある。これ、わずらわしい。
そのまま英語で受け取り英語で考えるようになりたい。
一週間に四本くらい洋画を見ようか。一本百円のね。
時に疲れて見ずに返却することもあるだろうけれど。

あべしげさんのファクタブログで出合ってしまったこれ。
絶句するほかない。以下、無断引用文。（阿部重夫ブログより）

消えたり現れたりのサイト*

　　　　　阿部重夫

「御巣鷹山の日」8月12日が近づいている。7月20日号の編集後記に、映画『クライマーズ・ハイ』の公開にちなんで、その日の私を書いただけに、気になっていることがひとつある。

あの日のフライトレコーダーと日航123便の航跡を合体させたサイトのことである。亡き作家、藤原伊織から教えられて、そのあまりの生々しさに慄然とした。今でもリアルとは何かを思い返すとき、そのサイトでこの管制塔とコックピットの応答を聞いてみる。何度聞いても背筋が寒くなる。

だが、この生々しさは遺族ら関係者をいたたまれなくするとの批判があり、時々閉鎖されてしまう。とにかく機会があれば、この千万言を費やしても追いつけないものを耳にしてください。

http://members.at.infoseek.co.jp/tinsukou114/JAL123.swf

連句的参照：http://tokowotome.cocolog-nifty.com/blog/2007/08/post_c273.html

追記）以下、8月7日記す

この文章引用後、数日打ち眺めていましたら、なにかが足りない。
なんなんだろう・・今になってハッと気づきました。
「題」をもらしていたことにです。

この「消えたり現れたりのサイト」という題があってこそ、本文がリアリティをもつのでした。

消えたり現れたりする。そこから私は、すぐに「さまよえる湖」を連想しました。『蟲師』　漆原友紀にもありました。

あべしげさんのファクタブログで紹介されていた「クライマーズ・ハイ」　を見た。１９８５年８月１２日の日航機墜落事故を報じる新聞記者の話で、ながい映画だったのにもかかわらず、時間をわすれた。話は込み入っていたのに、緊張感が最後まで持続した。新聞をつくるって、そういうことなのか・・。堤真一のなで肩が好きになった。母親が米兵の肩にしどけなくもたれかかって映画をみている横で、母の手をじっと握って我慢していた幼い子ども時代の彼。その場面で流れる「モナリサ」の曲・・・。

ネットで上映時間を調べ、始まる一時間まえにつき、チケットを買う列（六層！！折り畳みパイ生地のよう）の最後尾につき、その列がじゅんじゅるじゅんじゅんとつづまっていく過程で、花より男子ファイナルは完売しましたのどうのとアナウンスが流れる。若い子や子連れ客であふれかえっている館内で、自分の番でソールドアウトになったらどうしよう。と心配したが、開演十五分前にやっと買えた。

着席したのは十二三分前だったのに、なんと私しか客がいない。
ええっなぜ！あんなにいた客は、みんなほかの映画をみる客だったの。
といぶかっていると、一人おじさんが入ってきた。
なんと私の席のすぐ横だったらしく、空席ばかりなのに私の真横にかけられる。うわっどうしよう。さりげなく別の席へ移るべな・・と思っていると、それからは次から次へと客が入場、またたくまに満杯状態になり、すぐに映画が始まった。こういうこともあるんですね。

御巣鷹山事故のニュースを最初に聞いたときのことを覚えています。
長女三歳とおなかに長男がいる私とをのせて夫の運転で戸畑へ里帰りしていた高速道路のラジオニュースで、第一報を聞いたと記憶します。あの日の空、その雲の色をまだわすれない。夕日にむかって走っていましたから。
テレビニュースではじめてみたとき、木にひとのからだの一部がひっかかってるのが一瞬映った。わすれない。一瞬でさえそうだから、現場で救助や報道にあたった人々は、生涯にわたってのこったろう。そういうことは人にはいえないし、伝えづらいことだから。

あべしげさんのクライマーズ・ハイ記事：http://facta.co.jp/blog/archives/20080719000722.html

乙四郎が仕事でケニヤにいってるってんで、「少年ケニヤ」を思い出してしまいました。

出演者のかお、なべずみでぬったくってたなあ。
その少年のなまえ、ワタルっていった。
少女の名は、ケイト、どっちもかわいかった。

検索かけても、あんまりでませんでした。

堺屋での連句会でちょうど来合わせた中川ワタル。
彼女のなまえは、少年ケニヤ由来だったんでした。
そうかーそうだったんだなあ。
探検隊の帽子をかぶらせたら似合いそうなんです。
連句会をした日が誕生日だったそうで。
何歳になったんでしょうかね。

行きつけの八女市納楚の積文館からクローズzeroのdvd借りようと何度か通ったんですが、いつも借りられているので、勤め先のご近所レンタル屋さんで借りてきました。おおきなお店で、クローズだけでも二十本くらいあって、ゆうゆうでした。でも高い！360円近く、一泊で。新作ってどこもそう？だけど、旧作もここは積文館の二倍します。グランブルーってのがみたくて、八女にはなくて、ここにはあった。三百円近くしました。
だけども、めりはりのある値段つけって、いいんじゃないかな。なんでもかんでも一律百円にする店がありますが、誇りが感じられません。もっとこう、店主の選定眼というか、批評家魂をかけて値段をつけ、それをうりにするのもいいんじゃないかと勝手なことを思います。生き馬の目を抜くような厳しい業界なんだろうけど。

時間がない。クローズゼロ、二度目をみて、なにかまた書きたくなったけど、うしろでせかされてまして。

二回見たら、よく事情が見えます。映画館でみたときは、ちょっとわからないこともあったのですよね。べつに漫画の愛読者でもないし。ただ息子が中学1年のころ、この漫画にとても熱中してたんで、その理由が知りたかったわけです。

わかりましたとも。その魅力が。

「体」の映画です。少年から青年になるおとこたちの。

なにより、男気をおしえてくれる。これ、すごくだいじだ。誇り。

以前書いたかささぎの記事。http://tokowotome.cocolog-nifty.com/blog/2007/11/post_9299.html

※

この文章で記事数がちょうど1,000となりました。
滅多にアクセス解析欄は覗かないのですが、なぜかふと開いてみますと、きりのいい数字。へえそうなのか。・・・と、わけもなくうれしい。

「かささぎの旗」は200５年12月22日にスタートしました。
http://tokowotome.cocolog-nifty.com/blog/2005/12/post_53f8.html

小郡端間（はたま）辺りのカントリーエレベーター。

小郡の麦畑。八丁島から端間へ向かう。

見たいと思った映画の検索をしたら、九州では一件だけソラリアプラザがヒットしました。しかも今日が最終日。博多にすむ娘の顔が浮かび、昼休みに連絡をしますと、午後からあいていると元気な声。四時で仕事を終え、ささっと小郡に向かい、駅近くの○○薬局の駐車場に車をとめると天神行きの西鉄電車に乗りました。

映画が始まる一時間半前に着きました。娘と夕食を一緒に食べるの、久し振りでした。ずいぶんきれいになっていた。しかも驚き、ブログを始めたって。携帯ブログ。（タイトルも教えてはくれませんでしたが、日に１千ものアクセスがあるんだって。ウキーッ。）

ところで、映画はなみだぽろぽろでした。おさないいもうとのなんとあいらしかったこと。娘と二人、おおなきして帰りました。でも、さわやかな涙でした。

映画を紹介してくださった、バービーボーイズの杏子さんに感謝。
映画冒頭、いもうとがバービーと遊ぶ場面がありますし、何度もバービー人形が出てきました。

だいすきなバービーボーイズが、再結成されますように。

風吹けばどの葉も輝（て）りぬ柿若葉　　恭子

見たい映画。
「テラビシアにかける橋」（バービーボーイズの杏子サンが号泣したって。コメントさんは爆泣したって。ばっきゅうってどんなん。クルメにはくるめかな）
見たいDVD。
「クローズZERO」。映画、去年見たんだけどもね。もっぺんみたかとです。がるる！

寺微視亜：http://terabithia.jp/

（ヒロインの少女は「チャーリーとチョコレート工場」で紫のガムをかんで、風船になったあのかわいらしい女の子ですね。）

苦労図：http://www.crows-zero.jp/index.html

暮れにふっと付けたテレビで、故・熊井啓監督が原作者の遠藤周作とともに、ある事業家のもとへ映画『海と毒薬』の資金を出してくれるよう何度も頭を下げに出向いたというエピソードを見た。

わたしはこの監督をただ一作によってすごいなあと思っていた。
それは『千利休ー本覚坊遺文』。

ビデオでなんども見た記憶がある。ラストシーン、忘れがたい。連句の原点みたいなものが確かにあそこにはあるような気がする。そういうことは全くでてこないのだけれど。原作は井上靖。この人の自筆の詩作品が八女市の堺屋『山本健吉　夢中落花文庫』に掲げられていたものですが、いまはどうなっているでしょう。なにしろ市には全く予算がなく、すぐれた文化財の保護が出来ていない。古賀誠議員、橋も結構ですが、文化にお金ください。ひめのに本を出させてください。にひゃくまんがないので、だせない本があって、それには、八女市のいちばんの宝が書かれている。天文歌人の百首和歌の読みです。これを出版しなければ、と思うけど、子の教育にお金がかかりすぎて、まったく先がみえないため、出版社に入れっぱなしの状態です。あ、これ、関係ないですね。つい愚痴をこぼしました。

おなじころに出たてしがわら監督の作品はちっとも心にひびかなくて、途中までしか見る気がしなかったけれど、こっちの熊井啓の利休には非常に感動した。なにかが、あった。（今にして思えば、てしがわらさんの草月に若いころ数年間所属してお花を学んだのですけれど、月刊誌『草月』は、やたら小難しくて、教養ひけらかし以外のなにものでもなく、嫌味でしかなかったなあ。その印象と映画とまったくおんなじ味だった気がする。）

近現代女性史に興味を持つ人必見の映画。
１９５３年当時のアメリカの女子教育がリアルに描かれる。
つい引き込まれてしまった。かの国のこの時代ものをみたことはなかったから。女子大の生徒がいろいろ出てくる。どのタイプも記憶にたしかにあるとおもえるほど、生き生きと描かれている。

して、自分はあの子に似てるなあ。
皮肉屋でいじわるな、抑圧されていることにすら気づかず、周囲に八つ当たりしてヒステリーをおこす女の子。スパイダーマンの相手役の女優さん。（名前が難しい。覚えきれない。）。結婚式のとき、母親から命令されて、夫に小細工をして思い通り操ろうとする場面には、とてもこころが痛んだ。醜い。自分にも似た思い出がある。胸がわるくなる。ほんとにかわいそう。彼女は最終的にディヴォースを選択するけど、（そして、映画を見ているおおかたの人もそれに賛同するだろうけど）、わたしはそれが宥せないなあ。逃げだとおもう。アメリカ人は甘いな。・・。

ここが日本人との違いなんだろうか。
それともそう感じる自分が病的抑圧人間なのかもしれない。

ジュリア・ロバーツ主演。
いい役です。
このひとは繊細だけじゃない、しなやかな野生を秘めている。

西日本新聞文化面に先日高橋睦郎先生が近代の幕開けとして象徴的だった、「五足の靴」（与謝野鉄幹、北原白秋、太田正雄、とだれだっけな。あとふたりの文学者）の旅について的確な批評をなさっていた。本来は鹿児島までの旅だったとある。それを長崎までで解散となった理由の考察が、なるほど連句をなさるかたの現実的な意見だな・・とおもった。個性と個性のぶつかりがあって、それに我慢ができないとき、ひとははなれていく・・ということ。

俳句誌をひとさまから頂くと、スタイルがほぼおなじなのに気づく。そのなかで、沖縄の俳句誌「wa」（岸本マチ子編集発行）だけは少しちがっている。各人に一ページあて、上段に俳句作品、下段にはエッセイが平等に採録されている。これはこれまでなかったスタイルで、同人が増えている。かなり以前にいただいたとき、十数人だった同人は、いま百人を超えているんじゃないかな。これは何を意味するか。岸本マチ子先生のご人徳とともに、誌の体裁だ。みな、かきたいことがあり、よみたいことがある。その潜在意識を掘り起こしたんだなあとおもう。今後はこのスタイルが主流になるかもしれないと思った。

きのうみた映画二本、編集に配慮があった。
ずいぶん余白があった。
余韻が残ったのはそのせいだ。

（in her shoes　で最もつよくきざまれているのが、一回しか出てこない姉妹の母の写真のまなざしだったということに、時間がたってきづく。映像による回想シーンは一度もない。ただ祖母の話の中と姉の話の中できれぎれに語られる思い出だけ。みるひとが心情やそだちをよみとる余白を、ここにのこしている。）

午後から二本のdvd　をパソコンでみた。今日返さねばならないのに、忙しくて見ていなかった。

「愛されるために、ここにいる」　というフランス映画と、「イン・ハー・シューズ」。フランス映画はタンゴ映画だったから借りてきた。主人公の孤独な中年おとこの秘書が、ラスト近くでボスを思って発する助言がとてもよかったな。・・って、これだけじゃなんのことか、見た人じゃないとわからないでしょうね。すみません。興味があるかたは、ぜひみてください。笑

いやあ、とってもすごくよかった。うるさくなくて、おとなの味。わたしなら、こんな複雑なタイトルじゃなく砂漠の薔薇とでもするのにな。でも、砂漠のバラはきざすぎて浮きそう。それなら、愛されるために、じゃなく、愛するために、のほうが今風なかんじなのにね。主人公の男とヒロインがおどる場面がはっとするほどセクシーで印象的だった。

キャメロン・ディアスの映画のほうは、おばあちゃん役のシャーリー・マクレーンがいきていた。もちろんキャメロン嬢はとても元気でかわいいし、姉役の女優さんもたくさんの犬をつれて階段をのぼるシーンや最後の表情がなんともいえずよかった。老人ホームで老教授が亡くなる直前に、おばかなキャメロン嬢に詩の朗読を依頼し、読ませ、いくつかの質問をする場面がとくに印象深い。「姉のいた夏・いない夏」でのキャメロン嬢しか知らなかったけど、この映画も家族愛と姉妹の友情を描いてこころにのこる。

（二本をこの順にみたんですが、ふしぎと連句的なつながりを感じる映画だった。）

日曜日、息子を塾に送る。その足で合川町のシネコンへむかい、念願のクローズを見た。もちろんひとりで。子が手を離れて以来、映画はいつも一人でみる。

初演は１１：２０からだったんで、それまでの１時間を駐車場の車のなかで本を読んですごす。映画館は人が多くて混雑していたが、まだ駐車場には空きがあった。日曜の朝ってこんなんだ・・ってちょっと驚き。駐車場から人の動きをみていると、中学高学年とおぼしき少年数人がタクシーで割り勘して駆けつけたり（たぶん、久留米駅から）、自転車でからすみたいにとんできたりと、多かった。ふたりぐみの女子もいたけど男子が多かったな。みな、ヤンキーなんかじゃなくて普通のまじめそうないなかの子たち。純潔ってことばと、昔のこども時代の八女福島町の京座の雰囲気を連想した。券、すでにもう三丁目のなんとかは初演がソールドアウトしてた。私はなんかあれ、見る気がしないんだよね。いつかDVD借りたの、とうとう見ないで返した。

そこへいくと、クローズはかっこよかった。最高に面白かったし、びっくりした。やまだ！！きゃーっていいたいくらい色気があってさ。うーん、きれいなおとこたちはよいなあ。やっぱさ。いつもきたねえ男ばっか見てるから。（夫よごめん。むかしはほんっとにハンサムだったよ。いまは堂々たるチュウネン）それと、おとこのこの性がはじめてちゃんとわかった。そうか、もれるのか・・。知らなかったなあ。息子がふたりもいるのにさ。

なんか元気出た。うりゃ～いくぜ～！！って雄叫びをあげたくなる映画でありました。ストレスがどっかへ雲散霧消、みょうにうれしくて、にたにたしている。あの雨の果し合いがすごかったよね。おとこっていいよなあ、って思ったもんね。

さあ。いっちょうけんかをするぞ！しみったれたオバサンにはぜったいならんからね・・と誓うしみったれおばさんであった。
妻たちよ。夫から離れて、ひとりで映画を見ようぜ。愚痴、いうまい。

映画「クローズゼロ」を見たい。

小栗旬の一重の目と、なんか違うやまだが見たい。

こういう殴りこみ風の男だけのドラマ、時代劇の新撰組かヤクザ映画くらいしかないよね。ヤクザ映画はきらいだけど、がきの不良なら許せる。元気がでそう。

原作漫画「クローズ」。ぜんそくもちで病弱の次男が、毎年入退院を繰り返していたころ、教育的下心の本を読ませようとするハハに反抗して、「ぜったいクローズじゃなきゃ読まない！！」と駄々をこねたことがある。思い返せば、聞く歌を自分で選びだしたころです。オレンジレンジの小学六年生。

先生に「成績は安定した下降曲線を描いています」と言われて、ひるむハハに、チチは言った。「あいつを信じてやれ。おまえはちっとも男の子のきもちをわかってない。」

さいざんす。男になったこと、ないもの。

やさしい長男のこともおませな次男のことも、夫はちゃんとうけとめている。私は無駄な力みがおおいし、視野がせまい。この時期、夫がいてくれてほんとによかった。ご先祖さまにも地球にも宇宙人にもゲゲゲの鬼太郎にも感謝、感謝。

そういえば、はじめてぜんそく入院をしていない。

映画「ＨＥＲＯ」は警備員さんーそれだけが職業柄、印象に残った。あとはかたどおり。きむたくのかっこよさも韓国スターのかっこよさもわかったわかった、ってかんじね。あと、韓国ロケ、そのまちなみをひえーって思った。ずいぶんごちゃごちゃしていて、活気がありますね。なかなかいいなあ。行きたいな。

（これ、次男の塾の奮起式のとき、親の待ち時間が三時間半あり、ひまつぶしにシネマコンプレックスで一人みました。合川町の映画館で。）

その日、塾がおしえてくれたんですが、家計に占める教育費の割合の世界一は「韓国」（教育費のエンゲル係数の高い国）でした。大学進学率トップも韓国。二位フィンランド。（この国、教育レベル世界一って知ってた？私は鍬塚聰子ブログで知った。）三位アメリカとスウェーデンが並ぶ。日本は、長寿国第一位、そして石油消費国の三位として名があがるのみ。

今年二度目の昨夜の台風、強い風がふきました。

いつも遅くかえる夫も早く帰宅してきました。
中三の次男は昨日まで課外授業があってましたが、これもレンタルビデオ屋さんからいくつかDVDとCD借りて彼にしては早めに帰宅しました。数日前から私が頼んでいた「時をかける少女」（最近のアニメ版のやつです）　　もわすれずに、ちゃんと借りてきてくれてた。いい子だ。それにしてもビデオ屋さん、70円、９０円までダンピングしないと競争に勝てないなんてかわいそすぎる。いえ、熊本のいとこが長くこの商売をしてまして、その苦衷をおもうと一言いいたいわけで。

雨戸を閉めても鍵をかけていなかったせいで、風がすごい音をたてます。それに負けない最大の音量にして時かけ少女をみました。夫といっしょに。

こんなこと、二回目だなあ。

とおもいました。博多の月隈に住んでいた三十代後半から四十代初めのころ、一回だけ真夜中に夫と二人でビデオを見た。喧嘩しかしてないしせっくすれすどころか16年間手もにぎらないさいあく夫婦なので、こういうことがあることがふしぎだとおもう。（月隈でのそれは「小さな恋のメロディ」　だった。感動して、こんな映画、もう二度と作れないだろうね。って夫は言ったなあ。そういえばあんとき）

さいごのちかくで、感動屋の夫がないていた。けっとかささぎはおもった。その瞬間、かえるの声が唐突にどこからか聞えた。え。もう。

もう台風が行ってしまったんだ。まだ強いうなり声がしていたけど確実に力は弱まっていた。蛙っていじらしい。うれしいんだろう。

　颱風の暗き家鳴りに帰り来る　　飯田　孤石

　（飯田孤石は阿蘇の飯田高原の人だった）。

帰って見えた家霊団のみなさまがた、わたくしどもはなんとか離婚もせず辛抱をし、まいにち、なんとかやっておりますです。どうかご安心なさって帰ってくださいまし。

参照）

『時をかける少女』http://www.kadokawa.co.jp/tokikake/

この映画でことにこころひかれるのは背景の風景画。雲とか家の草や木とかが綿密に愛情深く描かれていてすばらしい。

それともう一つ、宣伝をいたします。

『台風』　という曲、オルケスタ・アストロリコ　が先月出した珠玉のタンゴ名曲集『ＳＡＬＵＤ,　ＴＡＮＧＯ　ｙ　ＡＭＯＲ　』　（ソルーナ音楽事務所取り扱い、京都下鴨）　のなかに収録されております。これもまた、ほんとに台風のかんじがしてすばらしい曲です。みなさま、ぜひ一度きいてみてください。

『京都　絵になる風景　　銀幕の舞台をたずねる』

吉田　馨　著

ダイヤモンド・ビッグ社　2007年春刊　

地球の歩き方シリーズ００８

吉田馨：

１９６４（昭和39年）兵庫生れ。昭和62年大手前女子大卒業後、尼崎市立地域研究史料館に勤務。平成7年に京都映画祭事務局員となり、現在は事務局プロデューサー。愛知大学および京都精華大学非常勤講師。著書に『銀幕の湖国』、構成編集に『映画の4日間PART1 中島貞夫ゼミナール』、『映画の4日間PART２　中島貞夫シナリオゼミナール』ほか。信濃毎日新聞で「映画の味かた」を連載中。大阪大学大学院後期課程に在学中。

（つい表紙見返りのプロフィールを全文引用してしまいました。なんとなくそのウンのころがりかたがおもしろくて。兵庫というところは勉強する地域だなあと前から思っていたのもあります。地域性としての「学問に熱心」という県民性。それと顔写真が載っていますが、カンヌで賞を取った女性監督と同じような気を感じるお顔です。精気にみちた、いきいきとしたきれいなおかお。）

タンゴバンドのアストロリコのヴァイオリニスト・麻場利華さんが送ってくださったご本です。題名にあるとおり、銀幕と映画が呼ばれていた時代の名画から『パッチギ！』のような現代映画まで舞台となった京都の名所を取り出して、映画と名どころをいっしょに紹介したおしゃれな本です。読みやすいのは、写真と文章との分量がちょうどいい比率になっているからです。以前、「写真でよむ　ぼくの見た大日本帝国」を取り上げたときに、写真で読むと書いているのに、文章の文字が小さくてぎゅうぎゅう感があるのが惜しい、って批評したことがあるんですが、それと好対照です。内容も歴史的なことがらをおさえて、映画の知識と愛情がよく伝わるものになっています。行ってみたいなあと思わせるし、行ったことがある地であれば、へえーそうだったのか、とおもわせる。

写真がとてもきれいです。一目瞭然。たとえば冒頭の『暖春』小津安二郎監督映画のワンシーン、岩下志麻が着物姿で下駄履きのまま駆けるように弾む足取りで歩く写真と、その次のページにある現代のその地で同じように撮影した着物姿のかわいらしいむすめさんの写真が、この本のすべてを語っているようで、編集が素敵だなあと感心しました。

利華さんは映画『二人日和』に登場した地のところに付箋をしてくれてました。鴨川、梨木神社（なしのきじんじゃ）、室町通・三条通。

ほぼ毎日行ってる（いりびたっているというか）あっさむさんのブログに京都紹介本がよく出てきますし、私自身も紹介したい京都の本ってあるんですが、映画と京都を論じたこの本はかくべつ新鮮です。みんな、買ってね。

りかさんありがとう!!

追伸：

きょうの夜（六月五日ですが）ＮＨＫﾃﾚﾋﾞの特集はカンヌで賞を撮った監督のインタヴューでした。あの「殯の森」、日本での上映はそうたくさんはないといってました。分ります。だって、「二人日和」もそうですもん。レンタルも置いてないし、あたまにきます。

でも。よく考えると、質より量をとるのが今の世の中なんですよね。

タンゴバンド、アストロリコのヴァイオリニスト、麻場利華さんから、きのう久々にメールをいただきました。以前、呉にも海軍橋があるか尋ねていたのに対する答えでした。そのまま引用しますね。

気になっていたのですが、どうも、私の見渡す限りでは
呉には海軍橋ってのは、ないみたいです。
（地元の人の中で、俗称みたいに言われているものが、
あるかもしれませんが、私には情報がないです）

> 呉の海軍基地にも、海軍橋っていうのがあるでしょうか。

それで、兵庫県伊丹市のあたりに軍行橋ってのが、ありまして。
私は、アストロリコの前は、宝塚歌劇団で演奏していたので、
そのあたりはウロウロしたことがあるのです。
なんで、この橋を軍行橋っていうのかと思って、ネットで見てみたら
↓コピー添付します。

猪名川の対岸は川西市と伊丹市ですが、明治の末まで池田（現在の池田市）
の人々が猪名川を渡るのは呉服橋のみでした。この橋は１８１５（文化１２）年
に架けられました。私(校長：室田卓雄）は伊丹市に住んでおり、毎日『軍行橋』
を通っています。いつごろ軍行橋が架けられたのか長い間、疑問に思っていました。
先月の伊丹経済交友会発行「いたみティ」に、１９１１（明治４４）年１１月１９日
に猪名川を挟んで約１万人規模の陸軍大演習が行われたことが写真入りで大きく載って
いました。この演習のために橋を架けたのが軍行橋の由来だそうです。

こんなのがありました。
伊丹には、今でも陸上自衛隊があります。
なんとなく、普段見過ごしている自衛隊基地にも、明治からの歴史があるところ
が実際に、沢山あるのでしょうね。
今更ながら、明治の人々を尊敬してしまいます。

（以上、引用おわり）ということでした。

利華さん、調べてくださってありがとうございました。

ミュージシャンがどれほど忙しいのか皆目分らないのですが、ときどき戴くお便りのはしばしに、夜遅くまでの社交づきあいとか、はたまたあちこちと飛び回るとかあるようで、ひとところにじっとはしておれないようです。

利華さんは宝塚出身であり、宝塚演奏楽団のメンバーだったんですね、アストロリコに入る前は。

そうだ。また連句的な話です。なにかのついでに高橋甲四郎先生から聞いたのです。宝塚で思い出した。先生は黒木瞳（八女出身）の八女高校三年時の担任だったそうです。進路を決めるときに、彼女の親ごさんは堅い職業ー教師とかのーに就く事を希望されていたそうです。でも、本人はそのころ福岡で友人と見てしまったヴェルサイユのばら（宝塚歌劇団）にすっかり心を奪われていて、ずいぶんと悩んだ挙句、親に内緒で宝塚を受験してしまったとのこと。旅費がないので友達に借りて。（まるで、「海が聞こえる」みたいね）。甲四郎先生は一日おきくらいに黒木の黒木さんちを家庭訪問してたそうですよ。とても真面目な子だったらしい。昨年、お父上が亡くなられたとき、東京のマスコミが高橋先生宅まで追っかけてきたそうですが、八女高校で応対したと言われました。

地味な甲四郎先生がそういう女優の人生の節目に立ち会われていたとは存じませんでした。世の中はおもしろいものですね。

あれ。海軍橋について書くはずが、宝塚の話になっている。笑

海軍橋で検索すると、佐世保の海軍橋以外にもありましたので、これって固有名詞じゃなく普通名詞なのかと、利華さんにも聞いてみたのでした。・・おわり。

※　

利華さんの言葉から、連想したのは、これです。久留米には陸上自衛隊の駐屯基地がありますが、そこは「肉弾三勇士」で有名だったと最近知りました。
http://drhnakai.hp.infoseek.co.jp/sub1-42.html

夫の単身赴任部屋に掃除洗濯に行った。郵便受けにぐじゃっと郵便物や広告が溜まっている。忙しいんだなと片付けてたら、底からレンタル屋の請求書が出てきた。なになに・・喪服妻総集編。返済期日を一月も過ぎてる。あわわ！すぐ電話をした。かくかくしかじか忙しくて返し忘れたようです請求書にも気づかなかったようですごめんなさい。なんとか一万円近い追加料金を負けてください。・・女性店員にすがる。電話ののんびりとした声が事情を察するや、軽蔑したような冷たい声になり、次に店長とおぼしき人のいかめしい声で、お客さん、その定価は四千五百円ですから、それだけ頂きましょう。・・という。おかげで、ものすごいお金を支払わねばならず、サイフはおからになった。（実物をもどしたのに実費を支払うというのは腑に落ちない気もする。）。
怒り心頭に発し、次から返却が遅れた場合はすぐ連絡くださるよう、くれぐれも依頼して帰る。なにが喪服妻だ。まったく何を考えてるんだ！（なにもかんがえていまいが）
かように妻が母のように夫を管理し甘やかす図式が、日本の典型的なイエなんであるが、このどこに色気の介在する余地があろうか。

というわけで、ぺさんの『四月の雪』を見た。
昼メロみたいな話だったが、女優さんが若いのにとってもきれいで色っぽかった。こういうのが着やせするっていうんだなと感心した。でも、肝腎の冬ソナのぺさんは、ロボットみたいで生身の男としての精彩に欠けている。色気がない。むづかしいもんだなあ。

しかし、見所はあった。一番印象に刻まれたのは、交通事故で人を死なしめたにもかかわらず、保険屋に頼んでいるからというせりふが出てくるところ。これは日本とおんなじでイヤなせりふだ。つぎに、二人で亡くなった被害者の家に詫びに行くシーンで、よぎる景色が朝鮮の冬のたんぼなわけです。芭蕉七部集「冬の日」歌仙での杜國の「朝鮮のほそりすすきのにほひなし」ってこんなんだろうな。寒村ってことばがぴったりする。
葬儀が行われているところに着いた二人を迎える遺族の母親の罵声。その葬の場面の原色が目に焼きついた。あれは何の色だったのか確認したい思いに駆られているが、もう一度借りてまで見たくはない。どなたかご存知でしたら教えてください。

キスリングの憂愁
　　
                      本馬　梨枝子
　　　　　　　　　　　「アンブロシア」同人　熊本県植木町

　　　　　　　　
「エコール・ド・パリ」展の最終日は
たくさんの人で混んでいた
キスリングの「イングリッドの肖像」
の前にやっと立ったとき
ずっと探し求めていた人に会えたような
不思議な想いにつつまれた

哀愁をおびた青いひとみ
優美にデフォルメされたからだの線
黒い衣装と白い襟のコントラスト

パリのラボワール（洗濯船）に暮らし
ピカソとも親交があった
ポーランド出身ユダヤ人画家の傑作だ

館内にある椅子に腰をおろして
キスリングの絵のうしろに
私は描かれていない窓を想像する
その窓から歴史の迷宮に入り込む

美術館を出ると
よく晴れた空に雲が浮んでいる
その彼方にイングリッドの眼をとおして
翳りゆくパリの風景が見えてきた

人はなぜ愛を求めるのか
そのこたえは一枚の絵のなかにある

　　　西日本新聞平成１８年１１月６日付「詩２００６」より

月曜日に西日本新聞の同人誌の詩紹介コーナーで、「キスリングの憂愁」と題する本馬梨枝子という人の詩を読んだとき、たいそう驚いた。こういうことって、あるんだ。やはり、優れた絵は生きている。人を摑んで放さない。

去年、「マリオットの盲点」で紹介された映画『サイダー・ハウス・ルール』で、助演女優シャーリーズ・セロンをみたとき、おやっと思った。彼女は、モンパルナスの画家・キスリングの描いた女性の肖像にどこか似ていた。三つの図書館を捜し佐賀の図書館に唯一あった「KISLING」画集。十年ほど前に日本でキスリング展をやったときの図譜です。それを読んで（観て）いましたら、パイロットになった息子さんが父キスリングの画業と優しかった母について書いた文章がありました。「父の絵は一見易しいように見えるが、実はとても深いところから出ていることを知っているし、勉強を怠らず苦労して描いていたことも自分は父の身近にいたから知っている。母は常に父が仕事をしやすいようにと気を配っていた。だから自分は苦労の多い画家などにはならなかったのだ」、と語っていました。なるほどとおもいました。ほんとにどの絵も、あっさりと描かれているように見えて、その実、繊細な繊細な絵です。その繊細さは、余分なものを全てそぎ落として心眼が捉えたたましいのかたちをうつしているところからきている。色彩は華やかでも独特の翳りがあり、それが心を捉えて放さぬ魔力になっています。

最初に実物を見たのは、独身のころです。三十年近く前、天神のニューオータニの画廊で、黒い服を着た女性の小さな肖像画をみた。こころに食い込んで離れなくなった。それからキスリングが気になってしようがない。でも、資料がなにもなかった。

ぐうぜん佐賀市民図書館に一冊あった画集。それを借りては眺め借りては眺めしていた。そこへシャーリーズ・セロンを映画で観た。また借りて、確かめると、絵は「イングリッド」と題されたもので、去年携帯で写真を撮っていたのを思い出した。（後でアップします。）

※　シャーリーズ・セロンhttp://www.asmik-ace.com/Cider/Cast02.html
　　http://blog.ketainovel.com/?eid=180510（これはまだみておりません。）

　　　モイーズ・キスリングhttp://www.artschool.jp/columu/kissling/index.htm
　　

ＤＶＤ「天体観測」四巻までを見た。涙が出た。

こどもの読書感想文みたいな感想文で申し訳ない。

それで、今書いておきたいことがある。

こどものころ、星を見る子だった。空が暗かったし。
小学生の四年生くらいまで、家にお風呂がなく、共同風呂に入りにいっていた。その当時はそれが普通で、村には小さな浴場があった。なんと混浴だった。こどもだったので、あまり不思議とも思わなかったが、大人の女達はとても抵抗があったみたいだ。それはともかく、ある夜のこと、たぶん七時から八時ごろのことだと思う、祖母がお風呂からあがるのを外で待っていた。真っ暗な空には星がまたたいていた。見ていると、真横に流れる星がある。その星は、流れるというより、ゆっくりと同じ速さで進んでいるという感じであった。流れ星って真横に流れることもあるんだなと思うゆとりもなく、知識もなく、ただじっとみつめていた。すると、その横切る星が別の星にぶつかりそうになった。ああ・・と思っていると、その別の星は上の方にすっとせりあがって道を譲り、横切る星を通してから、いかにも「あわてずさわがず」といった感じで、ゆっくりともと居た場所に戻ったのである。あとは、なにごともなかったような夜空があり、進んでいた星はやはりずっと動いていた。私は星の観測専門家でもなく、こどもだったので、ばあちゃんが上がってきたらそれきり、星のことは胸にしまった。日常のこととはまったく別次元のことだと、こどもごころにも感じ取っていたのかもしれない、いまにしておもえば。

あれは、とてもふしぎな現象で、でも夢じゃなく、こどもの十歳くらいの私しか見ていなかったことではあるけども、だれか、あの日、あの夜、同じ現象を見た人はいないものかといつも思っている。昭和四十年くらいだったと記憶する。季節もはっきり覚えていない。でも、星の不思議な動きだけは今も鮮やかに印象に刻まれている。その後、夏に流れ星を何度かみたけれど、同じように真横に流れるものは一度も見なかった。だから、ひょっとして、あれは宇宙船かなにかで、ぶつかりそうになったものも、星じゃなくて衛星かなにかだったんじゃないかとか、いろいろと想像してみたけど、結局はわからない。だから、自分の希望的観測で話をまとめると、星は軌道をずれては動かないと皆んな思っているけども、ほんとは自由に動くことが出来る生き物なのだ。中心で星をうごかしているのは、高浜虚子みたいに頑固で融通の利かない季語という筋金入りの式目霊で、毎年毎年決まった季題を提供することに命をかけることができるひとたち。・・・・という考えは、どうだろか。すくなくとも、笑えるよね。何しろ、高浜虚子って、関東大震災のときでさえ、ゆうき定型の花鳥風月俳句をやっていたんだよ。すごくない。地球ってどんなときも忘れずに自転してくれるのと似ていない。

それにしても、五十二歳になり、はるか遠くまできてしまったなあという気がする。村の共同浴場があったところには、とうとうトヨタホームというのが見る間に建ち、年わかい家族が住むらしい。村の住民は老いて、時代の流れに棹をさすことから目をそむけそうになっている。やがてすべてが、あたらしくなるのだろうか。

今年の夏は家の二本の松のうちの一本が枯れた。
こどものときからあった松がいなくなって、さびしい。
今日は先月亡くなった従弟の初命日だった。
ふしぎと悲しくはない。
余りにも安らかな死に顔をしていたからである。

あさの父母の会話ー
母「ほら、まるまるしゃんはしんぞうにヘルスメーターば入れとらっしゃるじゃんね」
父「あーそうじゃったのう。そげんそげん」
別によかばってん。（心臓に体重計入れたら死ぬよねふつう）

きのう「下弦の月」という映画を見た感想を書こうとして、題を英語で書こうとしたら、つづりをわすれていた。quarterがquwaterになってね。the last quarter moon、下弦の月。関係ないけど、日本語で「わた」っていうじゃろ、わたつみのわた。海のことだけど。ヘレン・ケラーが初めてコトバを実感を伴って発するのが、「ぅわた」だったよね・・water.

19年に一度、同じ日の同じ位置に同じ下弦の月がかかるんだそうです。成宮寛貴が出るから見た映画なんだったけど、ふしぎな味わいの映画だった。そうそうﾗﾙｸ庵ｼｪﾙのﾊｲﾄﾞって子が出てて、とても歌がよい。・・この年でそげんミーハーなこた、どげんでんよかとばってんね。暦的に興味があった。この１９年周期の月の動きを中国語では「章」と呼ぶと鏡リュウジが解説しており、「へえ」と思って。章って文章の章だし、弟の名にもこの字が入っているから気になるとです。http://www.bekkoame.ne.jp/~topos/steiner/umriss/umriss26.html
http://www.asahi-net.or.jp/~nr8c-ab/ascalcmeton.htm
（ついでに、七夕起源：http://www.asahi-net.or.jp/~nr8c-ab/tn00.htm）

時の流れは非情であり、公平です。
「わだつみのいろこの宮」は青木繁の描いた浪漫の香りあふれる名画だけど、当時の画壇は歯牙にもひっかけなかったんですよね。落選している。でもいまや、高邁な哲人画家として今なお自称弟子たちの尊崇をあつめてやまぬ坂本繁二郎より、ずっと画家としての人気は高い。それは皮肉なことに、ほかの誰より、坂本繁二郎自身が知っていたことだ。才能は、本物がわかる人にしかわからないんだね。

丹波哲郎さんが亡くなった。映画おたくといってもいい、一回り年少のおともだち、マリオットの盲点のあっさむさんのブログで、彼が「砂の器」に出ていたことを知る。ずいぶんむかしの映画だし、記憶のなかでは寒そうな海べりを、巡礼姿の貧しい父子がさすらっているシーンと、主演加藤剛のいかにも正統派ハンサムってかんじのワガエイリョウ像が残っていただけだった。だから、えっ丹波哲郎とか出てたっけ、とおもった。公開当時１９そこそこの私は、なにも見ていなかったし、みえていなかったなあ。

去年、スマップの中居くん主役のテレビドラマで見た「砂の器」は、平和時の厳しい言論統制により、もっとも肝心な殺人にいたる動機を解く鍵であることばが、とうとう最後まで発せられず、これはいったいなに・・とことばをなくしてしまった。しかも、だれもそれに異を唱えないので、だんだんおそろしくてたまらなくなり、連句の同人誌にそのことを書かずにおれなかったくらいだ。ちょうど映画の字幕を翻訳するのが生業のひとが、そのあまりの言論封殺の厳しさに音をあげている文章を西日本新聞で読んだのもある。そのひとは、ドストエフスキーの「白痴」までさしかえよといわれた日には、こんな仕事やめてやる！という決意すらつづっておられた。（さすがにそこまではいかなかったようだが）。そういう文章を読むまで、あるいは中居版「砂の器」を見るまで、言論統制が厳しさを増していたことに気づかなかった。

さて、昨晩「砂の器」（昭和４９年野村芳太郎監督）のデジタル版を一人深夜にみた。
場面の一こま一こまが、まさに連句的モンタージュ技法でつながり、気迫みなぎる画面構成に強い感動をうけた。丹波哲郎はもっとも出番の多い今西刑事役だった。そのこばんざめが森田健作。紙ふぶきの女を追って、線路の周辺をしらみつぶしに猟犬のごとく探し、血のついた布のワンピースを発見する役。ものがたりのなかで、印象に強く刻まれるのは、ことばをひとことも発しないで流される主人公の回想シーン。三十年たっても忘れることがなかった寒そうな海べりの場面は、竜飛岬だということを、今回のdvd版の特別付録で知った。

それぞれの裏方の強い個性とこだわりがぶつかりあって、あのような美しくも悲しい激しい真実のドラマが出来上がったのだと知る。一例では、オーケストラを使うシーンを一回撮れば、百万かかったそうで、それなのに、映像担当者は満足できず、も一度撮りなおしたという。あるいは、ひでおのやまいの父を馬車に曳かせたリヤカーで病院へ運ぶ、父子別れの胸をしめつけられる場面。あそこにどんな音をかぶせるか、効果班の一技師が二晩も徹夜して、馬が砂を蹴散らす音まできっちりていねいに音を拾ったのにもかかわらず、デモテープを二種類聴いた監督が、効果音ナシの音楽だけの映像でいくと決定。効果技師の苦労が報われなかった無念も、すべてあの映画には入っているというはなし。

そして、連句人の私がもっとも感銘を受けたのが、日本の四季の美しさを織り込みたかったという映像人の執念である。冬の雪、春の花（さくら）、秋の紅葉。夏のクーラーなどない刑事部屋の汗。日本にうまれるとは、こういうことなんだと、映像自身ががものを熱く語ってくれる。

らいの父が唯一はっする息子への愛情あることばが、そんなやつ知らない！という悲鳴にも似た否定のせりふである残酷さ。まっしろな障子の獄のなかから、車椅子の父が看護婦に運ばれてくる。そのときの加藤嘉、名演であった。すばらしかった。

加藤嘉：http://web2.kjps.net/~mn4812/katoyosi.htm

このひとの経歴をみますと、反戦思想にかたむき・・とある。ああ、石橋秀野の文化学院時代の同級生に、反戦映像監督の亀井文夫がいたなあ。と思い出した。文化学院は当時のおかねもちの子弟がいく、文化的に最先端の思想も最先端の、もともとは資産家西村伊作が自分のこどものために作った学校だったのだが、秀野はそこへ少女時代から通う、大学は共学で、集合写真に亀井文夫と秀野が一座して写っている写真がある。そうそう、眞鍋呉夫先生も文化学院を出ておられました。八女の郷土史家杉山洋さんは亀井文夫と秀野の関係を調べておられて、秀野の家が没落して、学費が払えなくなったとき、亀井文夫が学費を援助してくれたという一件をどこからか取材してこられました。私が調べたはなしではありませんので、詳しいことはわからないのですが、健吉とであうまえに、亀井さんと恋愛があったのかどうか。わからないけど、物語的には、あってほしい。だって、その亀井文夫というひとをちょっと調べましたが、ひよわなおぼっちゃんにみえて、気骨のある映像人として、お蔵入りになったけれども、反戦映画をあの時代に撮っていたようですから。そういう勇気ある男、いかにも秀野がこころをひかれそうなタイプとおもうから。

亀井文夫：http://www.yidff.jp/news/01/010807-2.html

と、こういうふうに、私のはなしはすぐ、石橋秀野につながっていきますね。笑

土曜の深夜、ふと思いついて「死ぬなと泣きし」を打ち込み、ずいぶん遅く寝た。それでも朝、ちゃんと目をさますはずだった。ところが明け方、はやく目がさめすぎて、困っているうち二度寝してしまい、ハッと目覚めたときはすでに八時になっていた。しまった。次男を七時に起こす約束だった。

大慌てで起こし、朝食もとらず身支度をして、ネットで場所を確認し、出かけた。サッカーの試合会場である筑後の中学校に。グランドで練習が始まっていた。

なにはともあれ試合に間に合ってよかった、と車を運転しながら、その時点でもまだあたまのどこかに残っていた、二度寝したときに見た倉本朝世さんの夢を思い出していた。

私はほとんど夢を記憶しない人間だし、人の夢をみることもあまりない。それがなぜ倉本朝世の夢をみたのか。もちろん、寝る前にうちこんだ歌仙のせいだ。うちこみながら、その句をだしたひとのこころをたどっていた。

みな、すごくうまい。ここまで人を真剣にさせる前田圭衛子宗匠の力に圧倒される。じつはあの歌仙を巻いた当時は、高木一恵氏の句のうまさばかりが目に付いた私だった。ところが、時間を置いて距離をおいて眺めると、それぞれがそれぞれの持ち味の句を出していて、眞鍋・岡井・高木三吟の「山鳥歌仙」にも負けないものを、ちゃんと持っている。

倉本あさよはうまい。そう、思ったのだった。彼女は都合六句だしているが、どの句も見事だ。ことに私の好きな句は「息つめてやがて切ない水の婚」。匂いの花の句（挙句の前にある、歌仙一巻の正花となる句）もすごくいいけど、この水の婚は絶品だ。句の内容や意味するものは漠然としているが、表現の持つ質感が清潔でうつくしい。これが彼女の生地だとおもう。

貞永まこと。この人もあらためてすごい俳人だと感じた。それは、連句を巻くときいつも感じていたことだが、前句を受けて、自分の句をだすとき、自分の位置がちゃんと誰よりも見えていた人だった。亡くなったのはこの歌仙を巻いた三年後の平成十四年夏だが、翌年一周忌が済んだころに、私は行きたがっていた天真実（てん・まこと）を乗せて、車で大分の彼のお墓に詣でた。産婦人科医であり多忙な奥様に前もって連絡していたので、仏前におまいりさせてもらったのち、先生の指示でお手伝いの人がすぐ裏の高台にある墓地まで案内してくださった。奥様のお話を聴き、かなしみのふかさをしる。

貞永まことは東京の人だった。私が会ったのは、全部で何回だろうか。亜の会の連句会では夏に合宿をやっていたが、それをいれてもおそらく六回くらいしかあってはいないだろう。なのになぜか兄のような親しみを感じていた。他の同志もみなおなじことをいうのがふしぎな気がする。

はじめて会ったときに、貞永さんは一冊の本をくれた。古本屋で買った本だといってた。「私のように黒い夜」という題の翻訳小説で、なぜか、とうとう読まないままだ。この想いは鍬塚さんにも感じることであるが、団塊の世代といわれる人たちの独特の感性を、貞永さんほど持った人はいなかった。社会性があり、いつも何かおおきなものに強い怒りをもち、句を詠んでいた。

　忘れないカルチェ・ラタンの労働歌　　まこと

この句、貞永まことの本領発揮の句だとおもう。この歌仙にこれがあることが誇りなのだ。季語は労働歌。メーデー、五月五日、晩春の季語であり、彼の生きた青春の歌でもある。「姉のいた夏、いない夏」という映画があるが、あれをみると時代に生れることの意味がわかる。石橋秀野の政治性ともおそろしく繋がってくる。

「まことは何冊もノートを残していました。毎日十句以上詠む事を自分に課していたんです」・・と奥様はおっしゃっていた。「・・そのままにしてあるんですよ。彼が生きた部屋、そのままに。」・・と。

きょうは、九月十一日。

忘れていた。天真実くんの誕生日だった。かれは二十四歳にもなるのか。長らくあっていないが、元気だろうか。

※映画「姉のいた夏、いない夏」http://www.gaga.ne.jp/invisiblecircus/

ケイト・ハドソンが大好きです。

最初に見たのは何だったかなあ。とにかく、この一年で近所のレンタル屋さんにある彼女のは全部見ました。えーと、十日間で男を上手にフル方法、ル・ディヴォース、あの頃ペニー・レインと、貴女にも書ける恋愛小説、200本の煙草、サハラに舞う羽根。

どこが好きかというと、あの髪の毛と胸の小ささです。私は自分の息子達によくいいます・・いいかおまえらよくきけ。女は胸じゃないんだ！胸はちっちゃいほうが、あかちゃんができたときにおっぱいがよくでるんだよ！（するとやつらはいいますーあそう。んならおっぱいがよくでるおっぱいのおおきい女をさがそって。笑）

ケイト･ハドソンって、調べますと、女優ゴールディー・ホーンの娘さんでしたねえ。

自慢ではありませんが、ゴールディー･ホーンの映画は、まだ一本もみたことがありませんでした。イメージ的に団塊の世代ってかんじ。おくればせながら、みてみようとおもいます。

そうそう。夫の部屋に行くと必ずあります。巨乳何とか爆乳かんとか人妻のなんたらって題がいかにも笑えるdvd。このブログのトラックバックにも時々付けて頂いてるようですが、恐縮です。･･笑　

トラックバック、いちいち選別して消すのがだんだんめんどうになってきた。それっぽいのを消すとき、ちょっとこころがいたむのですね。劣情ってことばがあるでしょう。それをむげにすてたらいかんような気がして・・これ、人類みな平等、愛し合おうぜヘイ！ブラザー思想（そげなんあったや）の変形かな。それとも自分が俳句やってるからかな。ま、いずれにしろ、純情なおとめの更年期ヒステリーにとってはまぶしすぎます。笑

※「連句的」　ご推薦短編恋愛小説　　　「砂糖」野上弥生子。

日曜夜九時からのドラマ「誰よりもママを愛す」をみています。

とっても面白くて、大好きです。

登場人物、みんないいよなあ。あのオカマもすごくいい。

田村正和パパの決め台詞「ねえ、そんなこと言って誰がハッピーになるんだ」が、泣かせる。だれかが愚痴をいったり、マイナス思考に走ったりしたときに出ることばです。うちの母がまさにそのぐじぐじ言うタイプで、それが出るたび、最近は私もまねしてる。効果絶大。主題歌もいいなあ。

北村薫がすきだ。この人の『六の宮の姫君』には芥川龍之介と菊池寛の深い読み方を教えてもらった。もう一人、芥川の読み方を教えてくださった人がいて、それは千葉の花見川にお住まいの星野石雀さんが隔月発行されてる俳句誌『摩天楼』で長いこと随想「カプリチオ」を書かれていた鈴木助次郎先生である。・・・もう亡くなられてしまったが。

んで、久留米図書館でよく北村薫の文庫本を借りる。こんどはじめて彼の編集した短編アンソロジー「謎のギャラリー　愛の部屋」（新潮文庫）を借りた。梅崎春生の戦争体験を彷彿とさせる猫の死をあつかった一編に涙し、シャーリー・ジャクスンの「これが人生だ」に小学五年の少年の心のナルホドな機微をおもい、阪田寛夫の「歌の作り方」にわらった。（まだそこまでしかよんでいない）。

たしか同様のアンソロジーで読んだ物語なのだった。ー『押絵と旅する男』江戸川乱歩。妙に忘れられず、時々こころによみがえるのだったが、レンタル屋さんで一番たかい棚に置かれた「押繪と旅する男」のビデオと目があった。

借りました。みました。鷲尾いさ子という女優さんがでていた。ごつい名前なのに、そそとした可憐な女優さん。なんともふしぎなあじわいの、魚津の蜃気楼のような（とゆうても、本物をみたことはないけど）映画だった。ときにこういうのって異次元にさまよう感じでよい。でも、やっぱり、原作のあの緻密で抜けられない魔空間めいた香りには太刀打ちできていなかったなあ。言の葉が映像よりも如実にものをかたるのが、文学なんだと改めておもった。

『二人日和』（原題：Ｔｕｒｎ Ｏｖｅｒ  天使は自転車に乗って）は、ダンスホールでの一組の男女のダンスシーンから始まる。と同時にいきなり、全身にタンゴの曲を浴びる。うわあ。これがバンドネオン。これがアストロリコの音。そして・・利華さんのボス、門奈さんの音！うわあ。

初めて門奈紀生の音を聴いた。力強く、繊細で、透明ないろをして、うつくしかった。

バンドネオンって形はアコーディオンだけど、音がぜんぜん違う。どこかハーモニカの音に似ていない？口で吹くハーモニカを蛇腹ふがふがの手動風送り式にしたような哀調のある音が、ゆらぎをともなってかなでられる。それを、あの、鶴みたいでピノキオのゼペットじいさんにもどこか似ている（大失礼）、気高く慈悲深い雰囲気の紳士が演奏なさる。この序曲は、「RECUERDOれくえるど」という曲であった。そして、利華さん！画面右手の暗がりのなかに、姿はみえないけど彼女がいて、ヴァイオリンを弾いている。・・なにか胸がどきどきした。ダンサーの緋色と黒のコントラスト、部屋のなにもなさげな装飾ながら、壁にたれていた緋色のドレープカーテン。ダンスもけばいんじゃなくて、しっとりと和風の色気がある優雅なものだった。まず、この冒頭シーンが印象につよく刻まれる。

画面は終始うすぐらかった。私の好きな言葉に小暗いというのがあるが、まさにそれだ。いのちのもつ、根源的なおぐらさ。ストーリーは、子のない熟年夫婦（というんだろうかな。ちょっと老人というには早く、かといって中年というのも）の妻が不治の病にかかり、夫がみとる。単純にいえばそれだけの話で、それに若くてきれいな青年と娘さんが絡む。・・とかけば、いかにも重苦しい闘病ドラマのようだが、これはまったくそうではない。闘病ではなく、運命としての病に従うのである。ゆだねるのである。水のように。

このドラマの主役は京都の川であり、水である。また、水のようにめぐるわたしたちの命である。

「千恵さん」という藤村志保演ずる妻が病気の進行に伴って御飯がのどを通らなくなる。かんしゃくをおこして夫・栗塚旭に八つ当たりする妻、だまってうけとめる夫。そのあたりから周りで洟をすすりあげる音がきこえだしたけれども、私は悲しくなかった。隣の鍬塚さんが泣いているなと思ったときも。でも、たぶんあれがクライマックスだったとおもうが、亡くなる間際、いよいよ最期の時期にさしかかったと悟った妻と夫が向き合って、ことばを投げあうシーンには、深くうたれて涙がひとつぶこぼれた。

「ここからはあてひとりでいくんどす。あんたはんはついてこんでおくれやす」（みたいなことを千恵さんはけなげにもいった、死出の旅に）

かつては駆け落ちまでして一緒になった夫婦。淡々とすぎる日常。そこに現れる手品が趣味の青年。（こういう筋は、三島由紀夫の『朝焼けの二人』と似ている。倦怠期の夫婦がそれぞれ若い恋人をもつ。川端康成の『眠れる美女』よりはましかも）。

うすぐらい京の町家で昔ながらの和の暮らしをしている夫婦でも、水は神社に毎朝汲みにいき、豆を挽いたコーヒーを飲む。神祇装束師という職業も京都の職人としての誇りを大事にする仕事だ。この夫婦の何気ない会話、ことに千恵さんのどことないユーモアに悲愴さは消える。

想い出深い雛人形を飾ろうとして、千恵が倒れ、手品青年がちえさん！といって駆け寄る美しい場面。あとで千恵がしみじみ言う科白、「名前なんて呼ばれたのは何年ぶりでっしゃろなあ・・」には、まったく女として共感を覚えた。結婚で何が喪われるかといえば、それぞれの性だから。このあたりの演出はまさにオトナのあじわいである。（そういえば鍬塚さんは人を呼ぶとき、どんな高齢者でも名前にさんづけだ。その意味を、この場面で痛いくらい実感した。８５にはなられると思える樹の代表俳人鮫島康子さんは、入院中おばあさん扱いされたと怒って退院なさったこともあった。誇りは何より大事であるし、いくつになっても女は女なんだなあと思う）。

京都の景色と自然に密着した行事。町家の佇まいと、建具や茶箪笥などの古い調度品のうつくしさも、また見所だった。

黒由玄という栗塚旭演ずる夫の名が、テーマに沿った名で、水の物語を語るに相応しい。くろいゆえに玄いなんて。そして、アストロリコの「黒由玄のテーマ」という曲がとてもすばらしいとおもった。序曲は一点とても強い緋色がまじっていた、いわば赤い印象の曲だったが、これはどこまでも黒い。かなしくて、せつない小節が繰り返される。門奈ボスのバンドネオンに追いすがるようにヴァイオリンが絡み、しばらくソロ、その後、ピアノが入り、またソロ。というように、それぞれの持ち味を生かしながら、一つのテーマに奉仕する。まさに連句のような音楽だ。人数（四重奏）も音色も連句人が歌仙をまくような。これは「DAR　 VUELTAだる・ぶえるた」という曲だった。玄さんが画面に出るとこれが要所要所で流れていたので、あたまにこびりついてしまった。

ターン・オウヴァーとは、トランプでカードが裏返しされること、青年が手品を千恵に教える場面でさりげなく使われている。天使は自転車に乗ってという副題がついているが、青年がいつも自転車で来て帰ったからと、トランプにその模様が描かれていたからだ。

白描画ということばがある。水墨画のことだが、まさにそんなあじわいの、ほのあかるく、ほのぐらい、カラー映画なのにモノクロのような、邯鄲の夢のような、あの黒由玄が最期に仕上た紫の神祇装束のような夢幻のいろの、ものを多くいわない、映画だった。

さいごに、劇中、ねえ、あの曲はなんていう曲だった？と千恵さんが玄に尋ねるタンゴは、鍬塚さんが教えてくれたのだけど、ボケの私は忘れてしまった。想い出のなんたらというんでしたよね？（いいかげんだなー）「想い出に捧ぐ」・・と鍬塚さんは言ったんだっけ。ー序曲のレクエルドがそれでした。笑（これは、説明を見ますと、世界的に有名なオスバルド・プグリエーセが若き日に思いを寄せた女性を題材にした曲と書かれています）。

帰路は戸畑の鍬塚さんいきつけのゆんたす珈琲店で珈琲をのみ、会場で求めたCD「二人日和」をずっと聴いて帰った。

アストロリコのみなさん、たましいの琴線にふれる映画音楽をありがとうございました。

※小倉から帰宅後、夕食をたべようとすると、起きてきた次男が、「もう大丈夫やけん、行かして」とわたしに頼む。体がもとに戻れば、そらそうやろなあと思い、もう八時近くだったが、高速を一路またこんどは大分路の九重まで走る。阿蘇長者原着が九時半。だいじょうぶかーと友達や先生にむかえられ、息子はすっかり平常にもどったようだ。それを見届け、また帰ったが、どういうわけか道に迷い、まっくらな山中で何度も同じところを往復していた。こういうのをきっと狐にばかされたというんだろうな。結局、九重じゃなく湯布院まで出てしまい、そこから高速にのり、家に着いたのは十二時過ぎだった。一日で五百キロ以上も走行したのは初めての経験だった。やれやれ。

昨日はめまぐるしい一日だった。

五時起きで「黒マリア」を書く。

七時、阿蘇に合宿にいくはずの次男を起こすが、体調がわるいといって寝ている。色々準備もして、あんなに楽しみにしていたのに・・！体が弱いと可哀相だとこんな時痛感する。学校に連絡して、行けるようになれば連れてまいりますと訳を話す。前日病院で年に二回受ける脳波検査をしたとき、睡眠薬を倍のんだらしく（体重が４６キロくらいなのに５０キロといったようです。まったく！）体調が崩れてしまった。睡眠薬は恐ろしい。考えてみたら覚醒時と睡眠時の二種の脳波を一時間以内にとるなんて随分な気がするが、これが医学の常識なんだろうか。素人には分らない。医薬品卸の仕事をしている夫にいうと、心配するな、お前は先走って要らん心配ばかりする。ちゃんと眠気がとれたら大丈夫だ。薬が効きすぎただけったいーとのんきだ。それよりアンタ、もすこし大きく構えて人生楽しんだらーなんてことまで説教してクダサル。あんた、いっつも自分の首を自分で締めてひーこら苦しんでご苦労さんなこってーだってさ。へいへいご忠告ありがたいことでごぜえますだ。笑

ハッと気づけば、水曜は一人中学生とお勉強を一緒にする日だった。（小倉に映画、はたして行けるのか。）ゆうたくんが九時半ころ来て、最も苦手という国語をやる。私たちの子ども時代の記憶にはっきり刻まれているアイスキャンディー売りのお話。こどもの目から見たアイスキャンディー売りの戦争での喪失体験へのこどもらしい悼みが自然に描かれていて、読むものに考えさせる力をもった文章だった。確か、立原えりか。（このひとの「ヘンゼルとグレーテル」が今も宝物）。ゆうた君は空手少年で釣りキチでもあり、俳句を時々作らせると野生的な句ができる。語彙はこどもっぽい。こどもの俳句指導は、無駄話をしているときに、あ、それを句にしようよ！と指摘してあげることだけだ。何が季語で何を書くのかわかっていないから。それさえわかればこどもは体験と観察の宝庫だから。うちの次男も去年まではノッてくれたのにな。つくづくこどもは１３までだと俳句からもそう思う。それをすぎれば一種のオトナだ。ふしぎとこのころから虫を気持ち悪がったりするのも符牒めく。それまでは仲間のように身内のように虫をいとおしみ。

さあ、十時半！行けそうだ。寝ている次男は夫がいうようにほっぽって、映画に行くことにする。じゃがいもとたまねぎを持って（笑）。九州は梅雨明け、気持ちを切り替えよう。ああよかった！八女広川から高速で戸畑まで一時間半である。お誘いしていた日記の広場主宰で俳人の鍬塚聰子さんちにお迎えにゆく。ほんとは、ご近所の俳人澄たからさんも誘いたかったが、彼女は忙しいので声をかけるのをためらった。（ビデオになったらみてね。）

西小倉の会場ムーブにちょうどいい時間につく。地下二階の駐車場に駐車できた。会場は中高年でいっぱいだ。平日だったが中年男性の姿もちらほら、七十代のご夫婦も。思ってたように女性ばかりでもなかった。

鍬塚さんとお会いするのは今年二度目だが、いつ会っても若々しく華やいだ雰囲気の人である。花がある。そうそう。役者デビューされるそうで、びっくりした。オーディションに受かったのよーといって、ポスターを下さる。三島由紀夫の「班女（はんじょ）」。鐘下辰男演出。リーディング・セッションというやつだって。どんなのかぜんぜんわからんけど、ま、何はともかくめでたい。彼女にはそういうの、非常に向いていると思うので。私よりちょうど十歳年上の色気ある鍬塚さん。こども四人いてみな大学までやり終え、還暦にして役者デビューなんてかっこよすぎじゃ。

といってるうちに、映画が始まる。

ようやくお風呂工事がおわりました。きのうは八時までかかって、なんとか風呂が使えるようにして帰られました。チチが一番に入ろうと思っていたようですが、孫に先を越され、一番風呂は次男でした。こんどのは掃除が簡単でいいです。お風呂に入れることも、洗濯機が使えることも、なんてありがたいんでしょ。・・なんていいながら、欲をいえば、星空が見える浴槽に浸かりたい。今後の夢としてとっておきましょう。

きのう、戸畑の「日記の広場」主宰・鍬塚聰子氏から、北九州は小倉の女性センター・ムーブで上映される『二人日和』の詳しい案内がありました。ありがとうございました。以下に写します。

西日本新聞連載ロックミュージシャン甲斐よしひろの随想「九州少年」がおわりました。毎朝ものすごく楽しみにしてたので、さびしくなります。ここ一年「新聞なんてしょうもな」ってかんじで新聞から離れていたのですが、おかげで又新聞読み出しましたから、その影響力たるやすごいです。

さいごははじまりと同じく、母上の死で締めくくってあり、深い感動を覚えました。記憶に間違いがなければ、母上は二年前に亡くなり、父上は六年前に亡くなったそうです。５０回目で書かれていましたが、あれほどすさまじい苦労をさせられたにもかかわらず、母は父が心の奥底では支えだったのだ。その証拠に父が亡くなったとたんに母は弱っていった・・と、つづられています。そういうものなのでしょうか。夫婦ははたから窺い知れないこころの絆があったのでしょうね。

さて、ちょうどロシア映画「父、帰る」という暗い映画をDVDで見ました。二年前、八女市政50周年記念講演として詩人の高橋睦郎先生がおはなしをなさったのですが、そのとき、この映画をとてもよかったといって勧められたのです。（それと、「誰も知らない」との二本）。

音楽もない、何の説明もないし何の救いもない、俳句みたいにそっけない映画でしたが、見終えた後、きっとこの幼い兄弟は、大人になってから、自分達の父親が伝えたかったこと、教えたかった事を知るにちがいないと判りました。父親は男の役割は、身を削り命を張って生きるってことをむすこに教えることなのだと私も最近、夫と息子たちの関係を見ていて判ってきました。母親が伝えられることは限られています。絶対に父親じゃなくては、できないことがあります。もちろん、その逆だってあるでしょう。

ということで。父、帰る・・わがやのチチは帰りません。連休だというのに・・もう一月以上、あってません。こどもが大きくなるということは、こういうことなのですねえ。

初めて一人で映画をみました。今日はマイカルのレディズデイでしたので「博士の愛した数式」を見ようと思って、こどもの服を買うついでに佐賀の上峰サティへ行ったのです。でも気が変わって、見たのは「男たちの大和」でした。

「乙骨家の人々」入力途中ではございますが、どうしても感想を書いておきたく、一筆します。わたしは平成十五年に「石橋秀野ノート」という拙い本を出しました。四年がかりで書いた本です。当時わたしは苺農家の一員として働きながら、「張形としての俳句」をして、ぜんそくもちで入退院をくりかえす病弱な息子の母親でした。いま振り返ると、精神的にも肉体的にもぎりぎりのところでやっていたなと思います。だからかもしれません。ものすごいシンクロがたくさんありました。いちいち書くのも追いつかないほどの偶然の一致。

霊に呼ばれる、ということがあるのだろうと思います。よくわからないのですが、ガダルカナルで戦死した伯父に呼ばれているのか、秀野にか、急性薬物中毒死した弟にか、太郎乙にか誰にか、わかりません。でも、はっきり感じられるものがあります。呼ばれていることです。乙骨太郎乙に関しても、遺族のかた（永井菊枝氏）の話を伺ううち、えっと驚くようなシンクロがあり、張り巡らされた糸がみえてきます。それは縁の重なりです。

「男たちの大和」を見て、つながっていると感じました。戦前と切れていたものが、つながっていたのです。それは、なんだと思いますか。国家に殉じた男達の真心は生きている、という事実です。

散る桜のこる桜も散るさくら・・・映画の中で反町くんがつぶやく俳句です。死ぬもの生き残る者、そして生き残ったものの使命。ちょうど新撰組の土方歳三が死に場所を求めて函館に行き綺麗に散っていくとき、榎本武揚に「あんたは生きて未来をつくれ」という言葉を遺します。それを伝える伝令の少年が「男たちの大和」でも似た役回りで出ていて、いい味をだしていました。男では彼、女では寺島しのぶがやはりよかったです。寺島しのぶって美人じゃないのに、あの存在感はなんなのでしょう。

こういう映画がやっと出来たことを喜びたいです。

　昭和十八年　　山本元帥戦死の報に

　薫風に膝たヾすさへ夢なれや　　石橋秀野

去年から日曜おひるに「たかじんのそこまで言って委員会」が始まり、それが面白くてほぼ毎週見ています。さすが大阪だなあと思います。活気があるし本音トークがすごい。東京らへんの人たちは、見られないのでしょう。気の毒な反面、ざまあみろですね。

結婚して何度目のクリスマスだろう。

ともかく、夫が元気で、子達も元気で、戸畑のおかあさんもお元気でうちの親たちもちょうどいい元気で。それがなによりです。クリスマスおめでとう。

　晩夏光おとろへし夕　酢は立てり一本の壜の中にて　　葛原妙子

（なんとなく安西均の「晩夏光」を読み返した。 ）

このところ毎週数本のDVDを見ている。年末半額セールでもぜんぜん混雑していないのは、この業界の過酷な競争を物語ってるのだろうか。

ずっと見たいと思ってた「時計じかけのオレンジ」を｢Eyes Ｗｉｄｅ  Shut」と一緒に借りたけど、きぶんがわるくなってしまった。なんなんだ。唯一つ、すごいと思ったのは、たしかに第九を作曲した人の作品には極限に達する苦痛や悲しみがある。それはわたしも感ずる。

「Lost ｉｎ Ｔｒａｎｓｌａｔｉｏｎ」と「卒業の朝」がとてもよかった。こんな映画をあのアメリカが作れるなんて。失礼ながらとてもびっくりしました。二つとも余韻のある映画でした。